Teatro per bambini. Domenica 28 gennaio il debutto de La Sirenetta al Piccolo Teatro della Città

Debutterà domenica 28 gennaio alle 17.30, al Piccolo Teatro della Città, "La Sirenetta" la cui drammaturgia è curata da Domenico Carboni. 

Questa versione è ambientata proprio ai tempi di Hans Christian Andersen, metà Ottocento, e comincia con l'autore che si accinge a scrivere la favola mentre questa comincia subito a prender corpo. 

Il principino incontra in un'isoletta l'amabile sirena Ingrid e si accende d'amore per lei ma non viene creduto dal suo distratto e fedele segretario.

I due giovani innamorati per poter vivere insieme hanno bisogno di un incantesimo e vanno, una all'insaputa dall'altro e viceversa, dalla maga Ulla. 

La sirenetta chiede di rinunciare alla coda ed alla voce in cambio delle gambe ed il principe, invece, di sostituire le gambe con la coda. 

Esauditi entrambi dalla maga, si ritrovano, quindi, ancora diversi e il loro amore rimane impossibile.

Il finale, nel testo di Andersen, vorrebbe che Principe e Sirenetta non finissero per vivere felici e contenti, ma nella favola musicale di Domenico Carboni c'è, invece, un bel colpo di scena, dove alla fine trionferà il classico "e vissero felici e contenti".

"La Sirenetta - spiega Domenico Carboni - è fra le 156 fiabe di Andersen una delle più lunghe, e, per la sua complessità, è da considerarsi quasi un romanzo".

Questa versione mantiene della favola sia i significati simbolici che consentono ai bambini di imparare importanti lezioni di vita, vivendole attraverso il filtro di personaggi e situazioni irrealisia la magia, il tutto accompagnato,  dall'importante ruolo della musica, grazie  alle bellissime melodie originali di Pietro Cavalieri.

Uno spettacolo davvero amabile per un pubblico di grandi e piccini.    

Con Giuseppe Carbone, Evelyn Famà, Luigi Nicotra, Carmen Panarello, Davide Sbrogiò 

Regia Gianni Salvo

Musiche Pietro Cavalieri

Luci e fonica Simone Raimondo

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Natale a teatro. "Babbo Natale e la pozione delle 13 erbe" al Sala Umberto il 25 dicembre

Sala Umberto 25 dicembre ore 17

Babbo Natale e la pozione delle 13 erbe

Produzione Fondazione Aida e Ricola

Per il terzo anno consecutivo si conferma una collaborazione importante. Quella tra Fondazione Aida e Ricola in una delle produzioni natalizie più apprezzate dal pubblico delle famiglie e non solo: Babbo Natale e la pozione delle 13 erbe.

Una commedia musicale in stile fantasy in grado di appassionare grandi e piccini con trama e canzoni completamente originali.

L'atmosfera è quella tipica del Natale nella quale gli spettatori vivranno un viaggio ricco di avventure e sorprese che li condurrà nel magico laboratorio di Babbo Natale, nei boschi incantati della lontana Svizzera per arrivare, addirittura, al palazzo di ghiaccio della Regina Tormenta.

Sorprese, colpi di scena e tanto altro per giungere alla scoperta della magica pozione, l'unica in grado di liberare Babbo Natale dal terribile incantesimo di cui è rimasto prigioniero.

In scena oltre a Babbo Natale e la Regina Tormenta l'apprendista Nikolas e la fidata renna dal naso rosso Rudolph.

Saranno proprio loro a ricercare il Vecchio Gnomo Saggio l'unico in grado di indicare dove si trovano le famose 13 erbe necessarie a realizzare la pozione magica che potrà liberare Babbo Natale dall'incantesimo che, su di lui, ha scagliato la temibile Regina Tormenta

La regia è affidata, ancora una volta, a Raffaele Latagliata che, diplomatosi presso la BSMT, Berstein School of Musical Theatre, vanta una lunga collaborazione con la Compagnia della Rancia. È, inoltre, direttore artistico di Fondazione Mantova Capitale Spettacolo e Ars.Creazione e Spettacolo con Federica Restani.

Liriche e musiche originali di Laura Facci drammaturgia di Raffaele Latagliata e Pino Costalunga attore, regista ed esperto di letteratura per ragazzi.

Il cast una vera garanzia di successo con Danny Bignotti,  Agnese Fallogno, Marco Gabrielli e Carlo Alberto Montori. Importante la partecipazione straordinaria di Luca Condello ed Elisa Cipriani ballerini solisti del Corpo di ballo dell'Arena di Verona.

In occasione delle repliche sarà possibile assaggiare le caramelle Ricola assaporando tutta la bontà e il gusto delle erbe officinali svizzere. 

I giovani spettatori riceveranno, inoltre,  un gustoso omaggio Ricola.

Redazione del CorrieredelWeb.it

Teatrolandia: A Christmas Carol, musical per famiglie al Teatro della Luna il 16 e 17 dicembre

COMPAGNIA BIT

DPM Produzioni e EQUIPE EVENTI

presentano

"A Christmas Carol"

L'incantevole e Magico Musical di Natale

liberamente tratto dal romanzo di Charles Dickens

scritto e diretto da Melina Pellicano

musiche di Stefano Lori e Marco Caselle – liriche di Marco Caselle

Dopo il successo del musical "Il Principe Ranocchio", che sarà in scena la prossima stagione teatrale 2017/18 per il 3° anno consecutivo ed è  candidato agli Italian Musical Awards come migliori musiche e spettacolo originale, la Compagnia BIT presenta la nuova produzione originale "A Christmas Carol - il Musical", prodotto interamente in Italia e in italiano.

A CHRISTMAS CAROL

LA STORIA

Il vecchio EbenezerScrooge, dopo la morte del suo socio d'affari Jacob Marley, continua a condurre il suo banco d'affari con cinica avarizia rifuggendo da ogni rapporto umano e affamando il suo sfortunato impiegato Bob Cratchit. Scrooge odia il Natale e nemmeno l'invito a cena di suo nipote riesce a fargli cambiare idea. La notte della vigilia riceve la visita del fantasma del suo defunto socio Jacob Marley che gli annuncia la visita di tre spiriti. Lo spirito dei Natali passati gli mostra gli errori della sua vita passata, lo spirito del Natale presente gli fa vedere la felicità che il Natale genera nella gente, mentre lo spirito dei Natali futuri gli mostra il suo orrendo destino qualora non modificasse la vita che ora conduce. Dopo la visita degli spiriti Scrooge si risveglia la mattina di Natale profondamente cambiato nell'anima. D'ora in poi non mancherà mai di festeggiare il Natale e non perderà nessuna occasione per fare del bene.

NOTE

Ebenezer Scrooge compie una trasformazione, un cambiamento importante la notte della vigilia di Natale. Il Natale può essere un'occasione in cui potersi fermare a riflettere, un momento per porsi in maniera propositiva verso il cambiamento. Il Natale diventa un'occasione per un coraggioso atto di trasformazione, che ognuno di noi vorrebbe fare ma che spesso dimentica.

Melina Pellicano, regista e autrice del libretto dello spettacolo dichiara che nell'adattamento al musical ha voluto essere il più fedele possibile al romanzo perché la scrittura di C. Dickens è già di per sé molto teatrale.

"Certo c'è qualche differenza nella vicenda e nei personaggi – dichiara la regista - ma sempre nel rispetto del racconto originale e nello spirito di Dickens. Questo è stato voluto ed è un piccolo modo personale per rendere omaggio allo scrittore."

"Ho scelto di aprire lo spettacolo con il monologo e la canzone del piccolo Tim (il figlio piccolo di Bob Cratchit, impiegato di Scrooge), per affidare ad un bambino il compito di spiegare "come stanno le cose veramente", per spiegare al pubblico il punto di vista di un bambino che guarda al mondo con occhi limpidi e senza giudizio. Tiny Tim racconta infatti che Scrooge "non è capace di sorridere ed è sempre in collera con chiunque gli rivolga la parola" ma che in realtà "è soltanto solo" e nessuno dovrebbe rimanere solo a Natale."

                                                                                             

La solitudine di Scrooge e la sua ricchezza economica sono in contrapposizione con la serenità della famiglia e la modesta situazione sociale degli altri personaggi.

La ricchezza d'animo e il coraggio di far fronte ad una situazione poco agiata sono la vera ricchezza. E' un concetto vecchio ma assolutamente attuale.

IL CAST CREATIVO

Coreografie Melina Pellicano
Scene di Alessandro Marrazzo e Francesco Fassone

Costumi Marco Biesta
Disegno luci Alessandro Marrazzo
Disegno suono Fulvio Fusaro
Effetti speciali Alessandro Marrazzo
Arrangiamenti e produzione musicale Stefano Lori

Collaboratori alle musiche Federico e Nicolò Vese
Vocal Coach Ensamble Angelo Galeano
Coreografie Tap Davide Accossato

Trucco Vanessa Ferrauto

Direzione di produzione Chiara Marro

Assistente alla produzione Jasmine Mazza

Progetto video e grafico Riccardo Antonino "Robin Studio"

Distribuzione Equipe Eventi di Fanzia Verlicchi

Ufficio stampa Lia Chirici "VerbaVolant"

Organizzazione generale Franco Di Spirito

IL CAST ARTISTICO

Ebenezer Scrooge - Fabrizio Rizzolo

Fantasma di Jacob Marley e Ebenezer Scrooge giovane - Marco Caselle

Fantasma dei Natali passati e Todd - Nicholas Rossi

Fantasma del Natale presente e Dick Wilkins - Salvo Montalto
George Fezziwig e Joe - Stefano Saccotelli

Anna Fezziwig e signora Dilber - Lucrezia Bianco

Mina - Noemi Garbo

Fred e ensemble - Jacopo Siccardi

Bob Cratchit - Alessandro Germano

Rose Cratchit - Valeria Camici

Tim Cratchit - Lorenzo Penna

Peter Cratchit e ensemble - Andrea Mortarino

Martha Cratchit e ensemble - Chiara Allegro

Fan e Belinda Cratchit - Alice Fanelli

Nicholas Cratchit e Tim Cratchit secondo cast – Leonardo De Martini

Marito Mina e ensemble - Sandro Mazzuferi

Eloise e ensemble - Marianna Bonansone

Loren e ensemble - Gea Rambelli

Capo balletto e ensemble - Giulia Ferrara

Fan secondo cast - Fiammetta Gotta

Con la partecipazione del Cast Ragazzi e Bambini di Casa Bit

Loi Eleonora, Francesco Petit Bon, Filippo Soave, Lucrezia Pontonio, Vittoria Zappa, Emanuele Zaccone, Daniela Volpe, Martina Liuni, Marta Palotto, Denise Bagnasco, Elena Migliano, Alice Calabretti, Irene Variale, Serena Galesi, Alice Borri, Giorgia Soria, Chiara Gildone

Teatrolandia

Un altro anno di Musical per la Famiglia a Milano con la magia di Teatrolandia.. il Teatro dei Bambini.

Dopo La Fabbrica dei Sogni, Il Mago di OZ, Cenerentola, Alice, Peter Pan e Il Principe Ranocchio, TeatroLandia ritorna per far sognare voi  e i vostri Bambini con un'altra bellissima favola.

TeatroLandia è una organizzazione che si propone di avvicinare grandi e piccini al mondo del Musical. Uniamo arte, divertimento, musica e svago ad importanti progetti con alcune Onlus. In questa specifica occasione siamo affiancati dai Volontari Clown di Dottor Sorriso Onlus che quotidianamente portano sorrisi e divertimento a tanti bambini in molti ospedali italiani tra cui ricordiamo il Buzzi di Milano.

ANTEPRIMA TOUR 2017.18

Dal 16 al 17 Dicembre 2017

Teatro della Luna Assago Milano
16 dicembre 2017 ore 15.00 e ore 21.00
17 dicembre 2017 ore 15.00 e ore 18.00

Poltronissima adulti euro 40.00 - ridotti euro 30.00

Poltrona adulti euro 30.00 - ridotti euro 20.00
Settore D adulti euro 25.00 – ridotti euro 15.00 (visibilità ridotta)

Dal 19 dicembre 2017

Palazzo Congressi di Lugano
19 dicembre 2017 ore 20.45

Dal 22 al 23 Dicembre 2017

Teatro Alfieri Torino
22 dicembre 2017 ore 18.00 e ore 21.00
23 dicembre 2017 ore 15.00 - ore 18.00 – ore 21.00

Poltronissima adulti euro 35.00 - ridotti euro 25.00

Poltrona adulti euro 30.00 - ridotti euro 20.00

Galleria adulti euro 25.00 - ridotti euro 15.00

Info e prenotazioni telefoniche Teatrolandia 010.8692530
Biglietteria Teatro Alfieri Torino 011.5623800

Redazione del CorrieredelWeb.it

Madagascar, il musical, arriva al teatro Brancaccio, dal 12 dicembre 2017

PRESENTATO IN ACCORDO CON MUSIC THEATRE INTERNATIONAL (EUROPE) 

MADAGASCAR – A MUSICAL ADVENTURE

TESTI DI KEVIN DEL AGUILA

MUSICHE E LIRICHE ORIGINALI DI GEORGE NORIEGA & JOEL SOMEILLAN

REGIA DI MATTEO GASTALDO 

DIREZIONE MUSICALE DI FABIO SERRI

SCENE E COSTUMI DI MATTEO PIEDI

MADAGASCAR, IL MUSICAL, ARRIVA IN NEI TEATRI ITALIANI
Alex il Leone, Marty la Zebra, Melman la Giraffa e Gloria l’Ippopotamo, insieme ai loro amici pinguini vi travolgeranno con il loro entusiasmo.

Dal 2 dicembre nei teatri italiani i simpatici protagonisti di MADAGASCAR, il film campione d’incassi nel mondo, sbarcheranno anche nei teatri italiani.

I FILM MADAGASCAR HANNO AVUTO UN ENORME SUCCESSO IN ITALIA E SPAGNA.
Il Primo “Madagascar” (2005) ha incassato solo in Italia 25.7 milioni.

“Madagascar 2” (2008) ha incassato solo in Italia 32 milioni.

“Madagascar 3” (2010) ha incassato solo in Italia 26.2 milioni.

Lo spin off “I pinguini di Madagascar” (2014) Ha incassato solo in Italia 8.6 milioni. 
PERSONAGGI MERAVIGLIOSI,
UNA COLONNA SONORA DI SUCCESSO,
IL VALORE DELL’AMICIZIA,
UNA STORIA AVVINCENTE,
UNA COMICITA’ TRAVOLGENTE.

Tutti elementi che hanno reso Madagascar Un successo Mondiale.

I personaggi campioni d’incassi della DreamWorks diventano protagonisti di un musical esuberante e brillante: Alex il Leone, Marty la Zebra, Melman la Giraffa e Gloria l’Ippopotamo sono le grandi star dello Zoo di New York.

Legate tra loro da una forte amicizia, accorgendosi della scomparsa di Marty La zebra, Alex Il Leone, Melman la Giraffa e Gloria l’ippopotamo “evadono” per andare alla ricerca dell’amico scomparso. 

Si troveranno insieme su una nave diretta verso l’Africa. 

Questa verrà dirottata da un gruppo di bizzarri pinguini che complottano per raggiungere l’Antartide, così i quattro amici, vissuti sempre in cattività, dovranno imparare cosa vuol dire vivere nella natura selvaggia.

Un inaspettato viaggio li porterà nel selvaggio e folle mondo di Re Julien in Madagascar che li accoglierà sulle note della hit “Move It, Move It”.

Madagascar è un inno all’amicizia dedicato a un pubblico di ogni età, una traversata oceanica che porterà gli spettatori dalla giungla urbana dei grattacieli di New York alle spiagge della fantastica isola africana.

TEATRO BRANCACCIO

12 - 17 DICEMBRE 2017

Dal martedì al venerdì ore 20 sabato ore 17 e 21, domenica ore 16

Prezzi da 29 a 55 euro

Teatro: 60 anni di Zecchino D'Oro in Musical. Partito il tour.

60 anni di Zecchino d'Oro in Musical.

Il Magico Zecchino d'Oro percorre tutta l'Italia con uno spettacolo straordinario pieno di incanto e con le musiche che hanno accompagnato i bambini italiani.

60 anni di Zecchino D'Oro e non sentirli. 

In occasione dei 60 anni della nota trasmissione televisiva, che ha contrassegnato un intero l'immaginario dell'infanzia italiana, lo Zecchino d'Oro si trasforma in un Musical che ha iniziato il 12 novembre scorso un fortunato tour nei principali teatri italiani, portando tutto il suo incanto, la sua poesia e naturalmente alcune delle canzoni che negli anni hanno accompagnato, ed accompagnano grandi e piccini.

Da Napoli a Verona, da Roma a Milano, a Cremona, sarà possibile vedere dal vivo le straordinarie scenografie che accompagneranno i grandi classici, dal "Caffè della Peppina" in poi. 

Scenografie curate da Andrea Coppi e ispirate alla creatività di Magicube e Geomagworld.

Le canzoni che sono state pensate dai bambini, cantate e votate da loro nel corso degli anni e che ora, in questa particolare occasione, diventano parte integrante della drammaturgia teatrale. 

Protagoniste in modo nuovo, rinnovato e rivisitato pur mantenendo il loro stile e la loro autenticità. 

Una curiosità, questa, che rappresenta anche il valore aggiunto del "Il Magico Zecchino d'Oro" che si rivela essere davvero uno spettacolo coinvolgente e adatto a tutti, grandi e piccini.

La regia de "Il Magico Zecchino d'Oro" è affidata a Raffaele Latagliata che, diplomatosi presso la BSMT Bernstein School of Musical Theatre, vanta una lunga collaborazione con la Compagnia della Rancia. 

Insieme a Pino Costalunga, attore e regista esperto di letteratura per l'infanzia,ha curato anche la drammaturgia.
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Teatro. Il musical "Il Magico Zecchino d’Oro" in tour per l'Italia

Il Caffè della Peppina, Volevo un Gatto Nero oppure Quel bulletto del carciofo.

Chi di noi, almeno una volta, non ha sentito e cantato queste canzoni?

Canzoni che hanno segnato la nostra infanzia e che, oggi, rappresentano e raccontano la vita dello Zecchino d’Oro il celebre festival canoro dedicato ai bambini giunto, ora,  ai suoi primi 60 anni.

Un compleanno importante quindi che sarà festeggiato con un regalo speciale.

Un regalo in musica che vuole rendere omaggio a un appuntamento diventato tradizione.

Un appuntamento che ha saputo attraversare gli anni con sobrietà, leggerezza ed eleganza senza mai perdere di vista la propria identità.

Ecco allora “Il Magico Zecchino d’Oro” un titolo che già è un programma.

Un musical davvero particolare nato dalla collaborazione tra Antoniano di Bologna, Fondazione Aida di Verona e Centro Servizi Culturali Santa Chiara di Trento con il sostegno di Geomag l’azienda grazie alla quale si è resa possibile la produzione.

Il debutto sarà il prossimo 12 Novembre 2017 negli spazi dell’Antoniano..

Un modo davvero d’effetto per aprire i festeggiamenti che proseguiranno, nei mesi a venire, con un tour nelle più  importanti città italiane tra le quali Varese, Bari, Padova e poi, ancora, Gennaio 2018 a Verona al Teatro Nuovo il 5 e Cremona al Teatro Ponchielli senza dimenticare Milano al Teatro Manzoni.

Tante occasioni da non perdere, quindi, per godersi questo momento sapendo di poter prendere parte a una grande festa itinerante.

Cosa aspettarsi dal “Il Magico Zecchino d’Oro”?

Uno spettacolo nello spettacolo in cui le canzoni saranno protagoniste assolute insieme alla fantasia e un pizzico di magia.

Ricordi, emozioni, sensazioni, momenti vissuti e da rivivere questo e tanto altro sarà presente in quello che può essere definito un fantasy musicale in grado di sorprendere tutti, grandi e piccini.

Protagonista della trama Alice una bambina che, a volte, ha paura del buio.

Con lei, in scena, l’Omino della Luna che manda i sogni ai bimbi mentre dormono grazie al tintinnio dello zecchino d’oro di cui, invece, vuole impadronirsi la Strega Obscura.

Non mancheranno, poi, le avventure e gli incontri con alcuni dei personaggi più famosi delle canzoni che hanno fatto la storia dello Zecchino d’Oro.

Un regalo che l’Antoniano si fa e ci fa per vivere insieme quest’occasione davvero particolare nel suo genere.

La regia de “Il Magico Zecchino d’Oro” è affidata a Raffaele Latagliata che, diplomatosi presso la BSMT Bernstein School of Musical Theatre, vanta una lunga collaborazione con la Compagnia della Rancia.

Insieme a Pino Costalunga, attore e regista esperto di letteratura per l'infanzia, curerà anche la drammaturgia.

Il team creativo è una conferma per le produzioni musical di Fondazione Aida.

Le scenografie di Andrea Coppi, i costumi e gli oggetti di scena di Antonia Munaretti con Nadia Simeonova, le coreografie curate da Elisa Cipriani e Luca Condello ballerini solisti del Corpo di ballo dell'Arena di Verona, gli arrangiamenti musicali a firma di Patrizio Maria D'Artista giovane compositore e arrangiatore di colonne sonore per cinema e teatro.

Importante il contributo dello scenografo Paolino Libralato che rappresenta un grande valore aggiunto.

Il cast una vera garanzia con Gennaro Cataldo, Stefano Colli, Enzo Forleo, Maddalena Luppi, Giada Maragno e Rebecca Pecoriello.

Come si può immaginare le canzoni saranno protagoniste assolute di questa produzione.

I testi musicali più celebri e più conosciuti dello Zecchino d’Oro sono stati selezionati appositamente per diventare la colonna sonora de “Il Magico Zecchino d’Oro”.

Canzoni che sono state pensate dai bambini, cantate e votate da loro nel corso degli anni e  che ora, in questa particolare occasione, diventano parte integrante della drammaturgia teatrale.

Protagoniste in modo nuovo, rinnovato e rivisitato pur mantenendo il loro stile e la loro autenticità.

Una curiosità, questa, che rappresenta anche il valore aggiunto del “Il Magico Zecchino d’Oro” che si rivela essere davvero uno spettacolo coinvolgente e adatto a tutti, grandi e piccini.

CANZONI DELLO ZECCHINO 

Chi ha paura del buio

L’Omino della Luna

Il Katalicammello

Il caffè della Peppina

Torero Camomillo

Per un però

Volevo un gatto nero

Quel Bulletto del Carciofo

Prendi un’emozione

Dove vanno i sogni al mattino

LE TAPPE DEL TOUR "IL MAGICO ZECCHINO D'ORO"

ANTEPRIME

22 Ottobre 2017 Teatro Cristallo Bolzano
29 Ottobre 2017 Teatro Coccia Novara 16
5 Novembre 2017 Centro Santa Chiara Trento

DATE DEL TOUR 2017 - 2018
12 Novembre 2017 ore 16.00 DEBUTTO NAZIONALE Teatro Antoniano Bologna
3 Dicembre 2017 ore 16,00 Teatro Mario Apollonio Varese

Dicembre 2017 Teatro Brancaccio (date in via di definizione)

16 Dicembre 2017 Teatro Comunale Sulmona
17 Dicembre 2017 ore 17,00 Teatro Team Bari
23 Dicembre 2017 ore 16,00 Creberg Teatro Bergamo Bergamo

24 Dicembre 2017 pre 16.00 Politeama Genovese - Genova
26 Dicembre 2017 ore 16,00 Teatro Superga Nichelino (To)

4 Gennaio 2018 Teatro Verdi Padova
5 Gennaio 2018 ore 16,00 Teatro Nuovo Verona
6 Gennaio 2018 Politeama Pratese  Prato
14 Gennaio 2018 ore 16,00 Teatro Verdi  Gorizia
21 Gennaio 2018 Teatro Ponchielli Cremona
28 Gennaio 2018 Teatro Celebrazioni Bologna
3 Febbraio 2018 ore 21,00  / 4 Febbraio 2018  ore 17,00Teatro Michelangelo Modena
18 Febbraio 2018  ore 18,30 / 19  Febbraio 2018 ore 10,30 Teatro Palapartenope Napoli

4 Marzo 2018 Teatro Civico La Spezia

17 Marzo 2018 Foggia
18 Marzo 2018 Teatro Curci Barletta

19 Marzo 2018 ore 18 Teatro Orfeo Taranto
24 Marzo 2018 ore 20,45 / 25 Marzo 2018   ore 11.00 Teatro Manzoni Milano

NICO MARAJA Roald Dahl, il volo gigante TEATRO MONGIOVINO dal 28 ottobre

TEATRO MONGIOVINO

28, 31 ottobre – 1, 4, 5, 11, 12 novembre 2017

ROALD DAHL, IL VOLO GIGANTE

di

Alessandro Accettella e Nico Maraja

Musiche originali Nico Maraja

Regia Alessandro Accettella

Consulenza registica Cristiano Petretto

Scenografie e pupazzi Antonia D'Amore

con

ALESSANDRO ACCETTELLA – VIVIANA MANCINI –

NICO MARAJA

Produzione TEATRO DELLE MARIONETTE DEGLI ACCETTELLA

"Non ho niente da insegnare... Voglio soltanto divertire... Ma divertendosi con le mie storie, i bambini imparano la cosa più importante: il gusto della lettura! Si staccano dal televisore, prendono familiarità con la carta stampata. Più avanti nella vita questo allenamento gli servirà per affrontare temi più seri! E chi avrà cominciato presto a leggere libri ... andrà più lontano!" (R. Dahl)

Roaldh Dahl. Un nome che evoca immediatamente la celebre 'Fabbrica del Cioccolato'. Ma anche e soprattutto un nome che evoca un'anima bambina, uno sguardo bambino a volte, spesso, irriverente e severo verso gli adulti.

Chi meglio di Dahl dunque per siglare la collaborazione fantasiosa tra la storica compagnia degli Accettella e le sue affascinanti marionette e un artista immaginifico e versatile quale e Nico Maraja?

Nasce così questo "Volo Gigante"che vedremo in scena al Teatro Mongiovino dal prossimo 28 ottobre ( inserire giorni) uno spettacolo per sognare dedicato ai bambini ma che gli adulti 'dovrebbero'vedere.

Tre narratori-artisti si incontrano sul palco e, con un dialogo fra arti diverse, dipanano la storia che, come in un "volo fantastico", a partire da episodi della biografia dell'autore, si trasforma e si fonde nelle vicende degli eccentrici personaggi dei racconti di Dahl: la piccola Matilde, dotata di poteri straordinari, contro la terribile Signorina Spezzindue (da "Matilde"), una furba volpe che, ingannando i contadini, scava un tunnel lungo lungo fino a sotto il pollaio ( da "Fantastico Mr. Fox"), un bambino di nome Bill che prende coraggio e decide di entrare nel bosco stregato dove "tutti ci entrano e nessuno è tornato" (da "Minipin") il magico incontro tra Sofia e un Grande Gigante Gentile, molto diverso dagli altri giganti perché lui è un Soffiasogni e non mangia i bambini (da "Il GGG"), Willy Wonka e il suo piccolo amico Charlie (da "La fabbrica di cioccolato") e le bizzarre e divertenti poesie di "Cappuccetto Rosso" e dei "Tre Porcellini" ( da "Versi Perversi).

I veri protagonisti sono naturalmente le marionette, le ombre e le video-proiezioni mentre la musica dal vivo accompagnerà la narrazione, gli episodi e i personaggi attraverso canzoni che Nico Maraja ha scritto appositamente per lo spettacolo fatte di rime bizzarre, sonorizzazioni con l'uso di strumenti inusuali, musiche suggestive per pianoforte e strumenti elettronici che spaziano tra le melodie classiche e il rap, in un incontro di stili degno dell'irriverenza tipica delle storie dell'autore.

Età consigliata: 6-12 anni

Il Teatro delle Marionette degli Accettella opera, senza interruzione da 70 anni, nel Teatro di Figura e nel Teatro Ragazzi promuovendo e producendo attività teatrali per i bambini e i ragazzi. Le produzionidella compagnia, rivolte esclusivamente a bambini e ragazzi, sono incentrate sul teatro di marionette e su una drammaturgia innovativa basata su miti, leggende, fiabe popolari. 

Da oltre 15 anni si è iniziato un percorso di incontro del teatro di figura con altri linguaggi, aprendosi a collaborazioni con artisti e gruppi affini per poetiche e modalità.

AccettellaTeatro

Nico Maraja, cantautore innamorato del teatro si presenta così

"Sono Nico. Cantautore e musicista o come piace dire a me "musicante".
Provengo da quel  ramo del Lago di Como, che volge a mezzogiorno, tra due catene non interrotte di monti, tutto a seni e golfi….e al momento risiedo nella Città Eterna.

Mi piace descrivere la mia musica come "musica in 3D", una musica non solo per le orecchie ma anche per gli occhi e l'immaginazione.

Nei miei spettacoli voglio che le mie canzoni raccontino una storia, voglio che il suono e la parola suggeriscano immagini in cui chi ascolta si possa perdere…
e la parola suggeriscano immagini in cui chi ascolta si possa perdere.

"L'amore per il teatro ha gradualmente trasformato i live di Nico in eventi poliedrici in cui suono, visione ed immaginazione si incontrano magicamente" (MusicalNews 2013) 

Il secondo album "Astrautore" per ByHeart Music è stato pubblicato nell'Aprile 2016.

Nico Maraja

Info e prenotazioni:

TEATRO DELLE MARIONETTE DEGLI ACCETTELLA

Via Giovanni Genocchi 15 – 00145 Roma – Italia

Telefono e fax: (+39) 06.5139405

ROALD DAHL, IL VOLO GIGANTE
Regia Alessandro Accettella
e Nico Maraja

28, 31 ottobre – 1, 4, 5, 11, 12 novembre 2017

Sabato, domenica e festivi alle h 16.30

31 ottobre h 20.30

prezzo: 10€ 

Al Teatro Centrale Preneste "Altri mondi bike tour", 29 Ottobre 2017

Domenica 29 Ottobre 2017 alle ore 16.30

Centrale Preneste Teatro

Compagnia SemiVolanti

in scena con

Altri Mondi Bike Tour

Idea e regia Valerio Gatto Bonanni

con Guido Bertorelli, Mauro Milone, Valerio Gatto Bonanni

Domenica 29 Ottobre alle ore 16.30 per la Rassegna Infanzie in gioco 2017/18 a Centrale Preneste Teatro (Via Alberto da Giussano, 58) va in scena Altri Mondi Bike Tour della Compagnia SemiVolanti. L'idea e la regia sono di Valerio Gatto Bonanni, in scena ci sono Guido Bertorelli, Mauro Milone e Valerio Gatto Bonanni.

Altri Mondi Bike Tour è un evento mediatico e uno spettacolo teatrale. Un progetto che si basa sull'idea che tutela ambientale, divulgazione scientifica, cultura, arte e buone pratiche di sostenibilità siano facce della stessa medaglia. Iciclisti/teatranti fanno comparire scenografie fatte di bamboo, popup, sculture aeree, strumentini musicali, illustrazioni animate.

Lo spettacolo racconta in maniera divertente le storie scientifiche di come sono fatte le galassie, dei miliardi di pianeti che esistono, con forme e chimica diversa dalla nostra. Della vita, di come è nata ed è arrivata sulla nostra Terra. Ma racconta anche delle piante - le antichissime piante - e degli animali, i nostri simili. Lo spettacolo è alimentato dalle invenzioni di Mobile Green Power ed è totalmente ad energia rinnovabile.

Adatto dai 6 anni in poi. Il costo del biglietto è per tutti di 5 euro

Altri Mondi Bike Tour

Compagnia SemiVolanti

Idea e regia: Valerio Gatto Bonanni

Scrittura collettiva

Attori: Guido Bertorelli, Mauro Milone, Valerio Gatto Bonanni

Scenografie e luci: Marco Guarrera

Illustrazioni: Guido Bertorelli

Organizzazione: Camila Chiozza

Ufficio stampa: Marica Di Pierri

Social media manager e crowdfunding: Amarilda Dhrami

Produzione: SemiVolanti, Mobile Green Power e 143 sostenitori del crowdfunding

Partner: Banca Etica, A Sud, Terra!, I Ciclonauti, Legambiente, Rebike, Salvaciclisti, Fiab Media Partner: Italia che cambia, Comune-info

Sponsor: Coop le mille e 1 notte, Leader Fox, Bierò, Il Ciclissimo

Centrale Preneste Teatro Via Alberto da Giussano, 58 - Roma

Domenica 29 Ottobre alle ore 16.30

Biglietto unico: 5.00 € (prenotazione consigliata)

Info e prenotazioni: 06 27801063 (lun./ven. ore 10.00/17.00)