Comune di Albano Laziale. Anfiteatro Festival apre con il Barbiere di Siviglia nel bicentenario della prima esecuzione

L'Anfiteatro Festival si apre con il Barbiere di Siviglia di Gioacchino Rossini nel bicentenario della prima esecuzione.

Appuntamento venerdì 29 luglio per l'avvio della quinta edizione ad Albano Laziale.

In piazza Pia invece il film "No – I giorni dell'arcobaleno"


Una scelta importante per aprire la quinta edizione dell'Anfiteatro Festival organizzato dal comune di Albano Laziale - assessorato alla Cultura, Turismo e Spettacolo.

È quella del nuovo allestimento del Barbiere di Siviglia di Gioacchino Rossini, proprio in occasione del bicentenario della prima esecuzione del 20 febbraio 1816 a Roma al Teatro Argentina.

La rassegna è organizzata da Europa Musica con la direzione artistica di Renzo Renzi e ha un nutrito cartellone di concerti, opera, danza, teatro e jazz, sempre all'interno dell'antico sito archeologico della cittadina laziale, fino al 15 agosto.

La regia del Barbiere di Siviglia è di Gianmaria Romagnoli che pur non allontanandosi dalla tradizione propone una visione più dinamica della storia, anche con l'ausilio di tecnologie contemporanee e con una lavoro specifico degli interpreti, fra espressività e gestualità degli interpreti.

Domenico Balzani è Figaro, Patrizia Cigna è Rosina. Il Conte d'Almaviva è impersonato da Carlos Natale, Bartolo da Marcello Lippi, Basilio da Carlo Di Cristoforo. Direttore d'orchestra è Claudio Micheli. I costumi sono di Andrea Sorrentino.

Il melodramma buffo in due atti di Rossini su libretto di Cesare Sterbini è tratto dalla commedia omonima di Caron de Beaumarchais e racconta della bella Rosina contesa tra il Conte d'Almaviva e don Bartolo.

Figaro, il celebre barbiere "factotum della città", aiuta il Conte a conquistare il cuore della ragazza. Ecco dunque personaggi e interpreti: Figaro, Domenico Balzani; Rosina, Patrizia Cigna; Il Conte d'Almaviva, Carlos Natale; Bartolo, Marcello Lippi; Basilio, Carlo Di Cristoforo; Berta, Arianna Castelli; Fiorello, Paolo Ciavarelli; Un ufficiale, Gerardo Bovenzi; Ambrogio, Antonino Zaffiro. Direttore d'Orchestra, Claudio Micheli; Regista, Gianmaria Romagnoli; Costumista, Andrea Sorrentino; Scenografie, Giovanni di Mascolo; Maestro del coro, Renzo Renzi; Direttore di scena, Teresa Gasperi; Scene, Sartoria Teatrale PIPI; Coordinamento musicale, Eugenio Falanga; Orchestra, Orchestra Sinfonica Europa Musica; Coro, Coro Lirico Italiano. Produzione Europa Musica.

Prenotazioni: Menti Associate, tel. 0697602968; info@mentiassociate.it

Sempre il 29 luglio un altro appuntamento caratterizzerà l'estate ad Albano Laziale, col cinema all'aperto a piazza Pia.

La rassegna cinematografica, giunta alla sua settima edizione, il venerdì è dedicata alla serie "International comedy", con le produzioni più premiate dai festival di film indipendenti.

Sarà proiettato "No - I giorni dell'arcobaleno" di Pablo Larraín (Cile, USA, Messico 2012, 110', drammatico) con Gael Garcìa Bernal, Alfredo Castro, Antonia Zegers, Luis Gnecco.

La rassegna cinematografica proseguirà fino ad agosto anche con altre sezioni come The best of 2016, Indy Baby, Corti ad Albano.





www.CorrieredelWeb.it

Domani si alza il sipario sulla quinta edizione del Cortona Mix Festival (30 luglio-7 agosto)

Si alza il sipario sulla quinta edizione
del Cortona Mix Festival
30 luglio – 7 agosto 2016

29 luglio 2016. Inizia domani la magia del Cortona Mix Festival, che dal 30 luglio al 7 agosto per il quinto anno consecutivo anima l'estate della città toscana il proprio inconfondibile shaker delle arti. 

Promosso dal Comitato Cortona Cultura Mix Festival (composto da Comune di Cortona, Gruppo Feltrinelli, Orchestra della Toscana, Accademia degli Arditi e Officine della Cultura) in collaborazione con Regione Toscana, Camera di Commercio di Arezzo, Fondazione Toscana Spettacolo onlus, Scuola Normale Superiore di Pisa e con la media partnership di laeffe e La Nazione, il festival dà appuntamento al pubblico di tutte le età con musica, letteratura, cinema, spettacoli e molto altro – il tutto incorniciato dall'incantevole scenario di Cortona, città di origini etrusche e dai fasti rinascimentali, e della Valdichiana.

In una tradizione giovane ma già consolidata e molto attesa, fra palazzi storici e mura antiche, chiese e chiostri, vicoli e piazze, si potranno incontrare, tra gli altri, Simonetta Agnello Hornby, Edoardo Albinati, Iaia Caputo, Anna Cherubini, Cristina Chiperi, Massimo Cirri, Ivan Cotroneo, Costantino D'Orazio, Maurizio de Giovanni, Chaimaa Fatihi, Simonetta Fiori, Wlodek Goldkorn, Evita Greco, Nicolai Lilin, Filippo Miraglia, Antonio Pascale, Stefano Piedimonte, Emiliano Poddi, Oliviero Toscani, Stefano Valenti, Chiara Valerio, Walter Veltroni, Guido Viale... 

Come di consueto, grande spazio alla musica, in tutte le sue variazioni: dall'Orchestra della Toscana diretta da Peter Guth con il soprano Elisabeth Jahrmann e da Eiji Oue con il violinista serbo Nemanja Radulovic, a I Solisti dell'ORT guidati da Andrea Tacchi, dal jazz di Enrico Rava e il suo NEW 4ET ai ritmi folk del Canzoniere Grecanico Salentino, da David Bowie interpretato da Andrea Chimenti fino al progressive rock di Ian Anderson & Jethro Tull. 

E ancora: la prima assoluta del concerto per voci e musiche Chiara e Francesco con Caterina Murino e Riccardo Vannuccini e lo Spazio/Tempo fra dj set e silent disco con Samuel dei Subsonica, Dj Ralf e Federico Grazzini.

Gli appuntamenti del primo giorno

Dopo l'inaugurazione, in programma alle 12 nella Sala Consiliare del Palazzo del Comune, il Festival entra nel vivo con il primo appuntamento del ciclo Gli incontri di Cortona, al Centro Sant'Agostino: alle 17.30 Wlodek Goldkorn discute con Chiara Valerio il suo racconto autobiografico Il bambino nella neve, in cui ripercorre le sofferenze della seconda guerra mondiale, di Auschwitz, il dramma di una famiglia e il suo lascito di memoria da consegnare a chi è venuto dopo. 

All'inventiva è invece dedicato l'incontro alle 19 con Oliviero Toscani e Marco Rubiola a partire dal volume Dire fare baciare. La creatività è dall'altra parte del vento: un incoraggiamento a cercare la propria ispirazione senza cedere a compromessi né sconfitte. 

Come sempre, i libri degli ospiti sono disponibili nel Bookshop Feltrinelli (a cura di la Feltrinelli Point di Arezzo, aperto fino al 15 agosto).

Non solo narrazioni però: non sarebbe Cortona Mix Festival, infatti, senza lo shaker di generi musicali e spettacoli, a cominciare dalle ottocentesche atmosfere austriache evocate con i Saluti da Vienna: alle 21.30 Piazza Signorelli  l'Orchestra della Toscana diretta da Peter Guth con il soprano Elisabeth Jahrmann – già ospite alla Strauss Festival Orchestra proprio sotto la conduzione di Peter Guth e solista con i Wiener Philharmoniker – propone al pubblico le più belle danze e i meravigliosi valzer di Strauss, Suppé, Arditi, Lehár e Kálmán. 

L'immersione nel mondo musicale viennese è resa ancor più vivida da una peculiarità del maestro – direttore del Vienna Symphony Johann Strauss Ensemble e dei Vienna Strauss Soloists – che seguendo la tradizione di Johann Strauss dirige imbracciando il violino.  

Anche quest'anno il Cortona Mix Festival offre una programmazione di proiezioni serali al Centro Sant'Agostino alle 21.30 con replica alle 23.30 (ingresso libero): Visions. 

Si inizia con Numero zero: alle origini del rap italiano di Enrico Bisi (distribuito in Italia da Feltrinelli Real Cinema e Wanted), sulla golden age dell'Hip Hop italiano, iniziata negli anni '90 con l'arrivo del rap da oltre oceano. 

Un racconto scandito attraverso la voce dei protagonisti e insieme una riflessione sul presente, con il coinvolgimento di un narratore d'eccezione: Ensi. 

Un altro appuntamento ormai tradizionale del Festival è quello con il benessere, grazie allo Yoga Mix (a cura di Cortona Fitness e Il Corpo nel Mondo in collaborazione con Cortona On The Move): tante occasioni in diversi luoghi suggestivi per prendersi cura di sé praticando diverse tipologie di yoga che educano all'ascolto e alla quiete di mente e corpo sotto la guida dell'istruttore Gabriele Chi.

INFO E ACQUISTO BIGLIETTI CONCERTI E SPETTACOLI CORTONA MIX FESTIVAL

I biglietti dei concerti si acquistano al Box Office Terretrusche presso il Teatro Signorelli, piazza Signorelli 3,  sui siti ticketing.terretrusche.com e www.ticketone.it e via telefono (0575 630084).

Per informazioni:

Segreteria organizzativa Cortona Mix Festival
E-mail: info@mixfestival.it
www.cortonamixfestival.it
https://www.facebook.com/CortonaMixFestival
https://twitter.com/CortonaMix

--
www.CorrieredelWeb.it

Ai box di partenza il Roma Web Fest

www.romawebfest.it LA NUOVA EDIZIONE DEL FESTIVAL DEDICATO ALLE WEB SERIE IN MEDIA PARTNERSHIP CON SKY RILASCIATO IL PROMO UFFICIALE DEL ROMA WEB FEST 2016 CON LUCA VECCHI (THE PILLS) E CLAYTON NORCROSS link del video: https://www.youtube.com/watch?v=duVJs2e2hmY La nuova edizione del Roma Web Fest è alle porte, e si annuncia ancora più sperimentale e piena di novità. Il mondo delle web serie non è mai stato così ricco e creativo, e dai Millennials arriva una spinta a sperimentare generi e prodotti, a contaminare i linguaggi, a battere nuovi territori. A loro è dedicato il Roma Web Fest, la cui nuova edizione sarà realizzata in media partnership con Sky .Il Roma web fest in questi anni si è affermato come punto di incontro tra i talenti emergenti dal mondo del web e chi opera nel settore. La partnership con Sky, la realtà che più di tutte sta contribuendo a rilanciare la serialità italiana nel mondo e a far nascere nuovi talenti, consentirà di ampliare ulteriormente questo spazio di creatività e di sperimentazione di nuovi generi e linguaggi. "Investire nel talento e nella creatività italiana per innovare i linguaggi e far crescere nuove realtà e nuovi professionisti, è da sempre il modo in cui Sky interpreta il suo ruolo nell'industria culturale di questo Paese,sottolinea Riccardo Pugnalin, Executive Vice President Communication & Public Affairs di Sky. Il Roma Web Fest rappresenta in questo senso una grande opportunità, perché offre uno spazio libero di confronto a quei talenti emergenti che vogliono innovare il linguaggio delle serialità utilizzando le nuove forme di espressione che stanno nascendo grazie al web". Una finestra unica sul mondo della serialità sul web, che torna con una quarta edizione, annunciata oggi dal promo ufficiale 2016. Protagonisti del video, sono Luca Vecchi, filmmaker della web serie di culto The Pills, e l'attore internazionale Clayton Norcross noto per la soap-opera Beautiful, che si presta qui a un ruolo insolito, sorprendentemente ironico. Con loro la youtuber romana Cristina Spagnuolo. Il promo gioca, con toni ironici, sul cortocircuito tra la grande richiesta e interesse delle aziende verso i giovani artisti che lavorano alla realizzazione di prodotti web nativi in un mercato che sta muovendo i primi passi e che solo per pochi rappresenta anche un vero e proprio business. Prodotti ormai all'avanguardia per qualità produttiva, di scrittura e interpretativa, le web serie sono una realtà in forte crescita a cui lavorano in tutta Italia tantissime persone, spesso giovanissime, con mezzi tecnici all'avanguardia per un risultato visivo a volte strepitoso, che attira molta attenzione e grande interesse, ma può contare su investimenti ancora marginali. "Le web-serie sono uno dei prodotti più interessanti di questo decennio – sottolinea Antonio Visca, direttore di Sky Atlantic, canale interamente dedicato al meglio della serialità internazionale e spazio esclusivo per le serie originali targate Sky. E la partnership con il Roma Web Fest ha una doppia valenza: da una parte siamo sicuri che tra i titoli che parteciperanno al Festival troveremo progetti espunti interessanti per il canale; dall'altra sarà un'occasione importante per stringere ulteriormente i rapporti con una community, quella dei videomaker, dei registi e degli sceneggiatori del web, da cui potrebbero uscire i nuovi nomi della creatività televisiva di domani". Il promo del Roma Web Fest 2016 è ideato da La Buoncostume e prodotto da Micromegas Comunicazione SpA L'appuntamento con il Roma Web Fest 2016, diretto da Janet De Nardis, è dal 30 settembre al 2 ottobre al MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo www.romawebfest.it Twitter: @Roma_Web_Fest Facebook: Roma Web Fest info@romawebfest.it

--
www.CorrieredelWeb.it

DEIVA MARINA - Carrozzeria Orfeo

NUOVE TERRE NUOVE VISIONI

La rassegna firmata Officine Papage continua a portare il meglio del teatro contemporaneo negli angoli e nelle piazze più spettacolari della riviera ligure.

Domenica 31 luglio a DEIVA MARINA (piazza G. Bollo ore 21 e 30) è di scena uno degli spettacoli più provocatori e irriverenti dell'ultima stagione.

THANKS FOR VASELINA 

Carrozzeria Orfeo

di Gabriele De Luca
regia Gabriele De Luca , Massimiliano Setti, Alessandro Tedeschi
con Gabriele De Luca, Massimiliano Setti, Beatrice Schiros, Ciro Masella, Francesca Turrini

"E come disse il buon Dio…  mi sa che ho creato molti amanti, ma non altrettanto amore"

Fil: cinico-disilluso, Charlie: animalista e difensore dei diritti civili, Wanda: una trentenne obesa, Lucia: una cinquantenne ludopatica, Annalisa: padre di Fil diventata transessuale, e gli Stati Uniti che bombardano il Messico distruggendo le piantagioni di droga esportando la propria democrazia. 

Questi i protagonisti di uno spettacolo irriverente che ci regala uno sguardo presente ma non moralistico sulla società. 

Thanks for vaselina racconta, con ironia e sarcasmo, la storia di esseri umani sconfitti, lasciati in un angolo da un mondo che prima li ha illusi. L'energia di Carrozzeria Orfeo arriva dritta allo stomaco, come un potente fendente. Avanza piano, conquista e avviluppa, per poi lasciare l'amaro in bocca. 

Uno spettacolo prezioso, che vi stupirà, ospite in piazza della Posta a Deiva Marina.

"Il Teatro è Visione. Il Teatro è Energia." Questo il nuovo slogan di Officine Papage, la compagnia diretta da Marco Pasquinucci che anche nell'estate 2016 è attiva fra Toscana e Liguria con due rassegne di teatrali, immerse nel paesaggio naturale e sociale che le ospita, portando il meglio del teatro contemporaneo italiano in luoghi meravigliosi, ma solitamente esclusi dai circuiti tradizionali, sia estivi che invernali. Una scelta culturale 'diversa', proposta in un contesto di convivialità e condivisione.

Mentre è ancora in corso a Pomarance la 5a edizione del festival Fra Terra e Cielo, nel cuore dell'area geotermica toscana, continua NUOVE TERRE Nuove Visioni, la 4a edizione di una rassegna che porta il teatro contemporaneo negli angoli e nelle piazze più spettacolari della riviera ligure, realizzata con il sostegno dei Comuni di Framura, Deiva Marina e Bonassola, della Compagnia di San Paolo, nell'ambito della Scadenza Unica 2016 Performing Arts. e della Fondazione Carispezia, nell'ambito del Bando "Cultura in rete" 2016. Una vera e propria stagione teatrale estiva, che osa nuovi linguaggi e nuove storie coniugando repertorio e innovazione. Pensata per un pubblico che cerca cultura, condivisione e partecipazione.

Prossimamente in scena Elena Bucci e Claudio Morganti (3 agosto ore 21 e 30 a Framura con Recita dell'attore Vecchiatto nel Teatro di Rio Saliceto di Gianni Celati), il nouveau cirque dei francesi Dare D'Art (9 agosto ore 21 e 30 a Deiva Marina con Capharnaüm Forain), il Teatro del Piccione (21 agosto ore 21 e 30 a Framura con Rosaspina. Una bella addormentata), Cuocolo e Bosetti (24 agosto ore 19 a Framura – The Walk). 

Ma sono importanti anche gli eventi collaterali, pensati con e per il territorio: Perché Framura? (sabato 13 agosto), in collaborazione con l'associazione culturale La Massocca di Framura e Corpo a corpo di Gianni Lodi, una lettura scenica ideata e realizzata da un gruppo di artisti di Framura (24 agosto). 

Completano il programma aperitivi e chiacchierate sotto le stelle, per conoscersi e incontrarsi, in compagnia degli artisti protagonisti delle serate.

"Il cuore della manifestazione è la visione." - dichiara il direttore artistico Marco Pasquinucci - "Il Teatro come energia, come apripista di idee e prospettive future. Come strumento che forma lo sguardo, rendendolo più attento, critico, divertito, emozionato. Visione come progetto di lunga gittata, che punta a lasciare un segno. Visione come immagine di meraviglia, sogno, follia. Nuove Terre approfondisce la sua vocazione alla drammaturgia contemporanea, alla qualità, professionalità e fruibilità delle proposte. L'obiettivo principale resta quello di avvicinare, di interpretare i luoghi in cui agisce, di soddisfare i bisogni di cultura e intrattenimento intelligente. Una programmazione che è insieme tradizione e ricerca, maestri affermati e giovani talenti, consolidato repertorio e prime regionali, commistione di linguaggi, di forme e di generi."

FLIPBOOK: www.flipgorilla.com/p/23837411469466453/show

INFO

info@officinepapage.it

www.officinepapage.it

​https://www.facebook.com/officinepapage.it/?fref=ts

--

www.CorrieredelWeb.it

Altilia Samnium Festival: Manuela Kustermann e Melania Giglio in DICHIARO GUERRA AL TEMPO (30 luglio)

30 luglio / 7 agosto 2016 Altilia Samnium Festival SHAKESPEARANDO, e non solo! 400 anni … di notti, sogni, rumori e tempeste Ideazione: Teatri Molisani Direzione artistica: Stefano Sabelli Sabato 30 luglio - Ore 21 La Fabbrica dell'Attore – Teatro Vascello e Festival La Versiliana Manuela Kustermann - Melania Giglio DICHIARO GUERRA AL TEMPO Tratto da I Sonetti di William Shakespeare a cura di Daniele Salvo musiche Pink Floyd, David Bowie, Queen, Rolling Stones, Joni Mitchell, Peter Gabriel, Cat Stevens costumi Anna Mode e Silvia Aimonino -  luci Valerio Geroldi Basilica Foro - Scavi archeologici di Altilia, Sepino (CB) Due donne giacciono sprofondate negli abissi del tempo. Una in epoca elisabettiana, l'altra in epoca moderna. Abitano la stessa stanza. Non si vedono, non si parlano direttamente, ma sicuramente si percepiscono. La stanza è la stanza della memoria. Ovunque, manoscritti, versi, perpetue parole, spartiti musicali. I versi appartengono a William Shakespeare. Nella stanza dell'immaginario del grande poeta ci si può anche smarrire. Là ci sono pochi oggetti, lo spazio è denso, percorso da sussurri e voci dimenticate, memorie di antiche interpretazioni, ombre in transito e riflessi di luce abbaglianti. Il poeta è testimone instancabile di un mondo che non c'è più, una realtà costruita con dedizione, fede, potenza espressiva, serietà, competenza e valori indiscutibili.Il poeta frequenta il futuro nella vita di ogni giorno, si batte per la verità, cade in deliquio, trema, sviene per un istante e in quell'istante elabora universi, sogna l'infinito e tenta di decifrarne la grammatica. Così è la scrittura di Shakespeare, scrittura "vivente", tracciata nell'inconscio dei suoi interpreti. Così è la sua Poesia. Questo viaggiatore dell'illusione e del sogno parla una lingua di cristallo, si misura con ogni possibile realtà, ogni forma di tradimento e, come dal fondo di un pozzo, si affanna a parlare a tutti gli uomini ancora "vivi", tramite versi che ci parlano delle paure di un vecchio, degli incubi notturni di un Re lasciato solo dalle figlie, delle notti d'amore di una Regina, degli affanni di un giovane principe, dei pensieri di un grande condottiero... La stanza che ospita quest'uomo ha grandi pareti di fumo che soffrono dell'instabilità propria dei sogni e quindi mutano continuamente. Proprio perché è "strumento divino", proprio perché dialoga con gli angeli, il Poeta non deve solo divertirci (di-vertere = distrarre da), ma ha la possibilità di aiutarci a ritrovare la nostra grazia perduta, la nostra innocenza, a lungo vagheggiata e rimpianta, cancellata inesorabilmente dal cinismo e dalla superficialità della nostra vita quotidiana. Così le due donne iniziano un dialogo senza fine, dove, da due diverse dimensioni, s'interrogano ancora e ancora sulla vera natura dell'amore. Sul confine tra amore e amicizia. In che cosa differiscono l'amore passionale e quello ideale? Quando possiamo parlare di affinità elettive? Shakespeare nei suoi sonetti indaga tutti i possibili aspetti dell'amore. E l'amore stesso diviene così lo strumento d'eccellenza per conoscere se stessi, l'altro, il mondo, la poesia, la bellezza e la caducità. Una conversazione infinita, dove il gioco dei sentimenti è vissuto fino in fondo e porta le due donne ad osservare con dolcissima compassione la fatale caducità del nostro tempo terreno. Perché è proprio il Tempo, con il suo inganno, il suo orrore, il suo splendore, a rappresentare il vero grande tema dei Sonetti di Shakespeare. Amore e Tempo. Entrambi caduchi. Entrambi infiniti. E noi sempre in guerra. Con entrambi. I prossimi spettacoli: Lunedì 1 e Martedì 2 agosto ore 21 Teatro romano - Basilica Foro Stefano Sabelli RE LEAR  di William Shakespeare studio attivo itinerante tradotto da Alessandro Serpieri prima assoluta e con in o.a. Pasquale Arteritano, Marco Caldoro, Piero Grant, Giulio Maroncelli, Michele Manocchio, Lorenzo Massa, Bianca Mastromonaco, Michela Ronci, Fabrizio Russo, Eva Sabelli, Gianluca Vicari adattamento e regia Stefano Sabelli musiche dal vivo Bukurosh Balkan Orchestra di Riserva MOAC scene Michelangelo Tomaro – costumi Marisa Vecchiarelli produzione: Libero Opificio Teatrale Occidentale di TeatriMolisani soc.coop. Mercoledì 3 agosto ore 21 Basilica Foro Valter Malosti LO STUPRO DI  LUCREZIA di W. Shakespeare suono e programmazione luci G.u.p. Alcaro costumi Federica Genovesi produzione: Teatro di Dioniso col sostegno del Sistema Teatro Torino. Venerdì 5 agosto ore 21 Teatro romano  Simone Sala  SALA plays SHAKESPEARE con la partecipazione di Stefano Sabelli a seguire La Cineteca Nazionale presenta la versione restaurata di OTHELLO  di Orson Welles Sabato 6 e Domenica 7 agosto ore 21 Teatro romano  Silvia Gallerano   LA LOCANDIERA o l'Arte per Vincere di Carlo Goldoni adattamento e regia Stefano Sabelli con in o. a. Claudio Botosso - Giorgio Careccia - Chiara Cavalieri Diego Florio - Giulio Maroncelli - Andrea Ortis - Eva Sabelli musiche in scena Piero Ricci scene Lara Carissimi - Michelangelo Tomaro costumi Martina Eschini - disegno luci Daniele Passeri produzione: Libero Opificio Teatrale Occidentale di TeatriMolisani soc.coop. In collaborazione con ASTI TEATRO 38 I pomeriggi del festival: Area archeologica dalle 18 – su prenotazione SHAKESPEARE IN THE BOX  Shakespeare visto dai bambini laboratori attivi coi personaggi shakespeariani dalle 19 – su prenotazione SHAKESPEARE APERITIVE Passeggiate archeologiche al tramonto con aperitivo prima degli spettacoli a cura di MEMO Cantieri culturali e Teatro del LOTO info prenotazioni +39 329 4593123 – memosepino@gmail.com biglietti spettacoli interi € 15 – ridotti € 10 Maggiori informazioni su: http://www.teatrodelloto.it/ Teatro del Loto P.zza Spensieri 17 . Ferrazzano (CB) cell: +39 335 454456  +39 333 3300850 segreteria +39 335 454456  +39 339 7766634 direzioneartistica@teatrodelloto.it - amateatro@yahoo.it - info@teatrodelloto.it

--
www.CorrieredelWeb.it

ARMANDO PUNZO: FRA TERRA E CIELO. 30 luglio

Sabato 30 luglio ore 21 e 30

Larderello (Pomarance, Pisa)

DOPO LA TEMPESTA

La Compagnia della Fortezza e Armando Punzo

per la rassegna Fra Terra e Cielo

"Il mistero che si nasconde nello spazio vuoto tra le parole". 

Drammaturgia e regia Armando Punzo 
con Armando Punzo e i detenuti attori della Compagnia della Fortezza
musiche originali eseguite dal vivo e sound design Andrea Salvadori
Scene Alessandro Marzetti, Silvia Bertoni, Armando Punzo costumi Emanuela Dall'Aglio

Di buchi neri è disseminata l'opera di Shakespeare. Dentro quei testi Punzo cerca allora con la Compagnia della Fortezza il grande testo segreto, l'antidoto. 

Tra quei fatti, tra quelle azioni e parole che vogliono rappresentare l'uomo c'è infatti uno spazio infinito da indagare, interrogare, che promette altro. 

Nasce così un'opera come nessun'altra, lacerante, commovente, da contemplare più che da vedere; un'opera senza arco narrativo, fatta di interruzioni continue, sospensioni, cedimenti, di cominciamenti senza nessuna fine, di personaggi abbozzati incompleti nei costumi e nelle parole, nei discorsi, che sembrano spiaggiati, naufraghi, moribondi. (Ingresso € 5,00)

Il Teatro è Energia. 

Questo il nuovo slogan di Officine Papage, la compagnia diretta da Marco Pasquinucci che anche nell'estate 2016 sarà attiva fra Toscana e Liguria con due rassegne di teatro contemporaneo, immerse nel paesaggio che le ospita. 

La stagione è cominciata proprio a Pomarance (PI) con la 5^a edizione del festival FRA TERRA E CIELO fino a mercoledì 24 agosto, nel cuore dell'area geotermica toscana. Una manifestazione realizzata con il sostegno dei Comuni di Pomarance e Castelnuovo Val di Cecina, della Fondazione Cassa di Risparmio di Volterra e di Enel Green Power. 

Ospiti il teatro del Carretto, che ha aperto con Biancaneve il  Antonella Questa (11/08 h 21 e 30 a Castelnuovo con Svergognata, ingresso), il Teatro delle Ariette (25/07 h 21 e 30 a Pomarance con Tutto quello che so del grano, ingresso libero) e il Circo Extra_Ordinario dei MagdaClan (26/08 h 21 e 30, ingresso libero) proprio all'interno della Centrale di Larderello, luogo nevralgico della Val di Cecina.

A questa terra di vapori e fumo - che ha ispirato l'inferno di Dante e ora fornisce energia elettrica a un milione di case italiane - è dedicato il nuovo spettacolo di Officine Papage, La valle del diavolo di Silvia Elena Montagnini, protagonista accanto a Marco Pasquinucci. Attraverso i linguaggi del teatro e del documento, rivive il racconto delle molte rivoluzioni portate dallo sfruttamento energetico nella Valle, fin dall'arrivo dell'Ingegner De Larderel nel 1818. Un Olivetti ante litteram: in pieno '800 seppe trasformare la sua azienda in un'isola di welfare felice per tutti i lavoratori. Debutto assoluto lunedì 8 agosto (h 21.30), proprio di fronte alla chiesa del 'villaggio operaio' di Larderello, progettato da Giovanni Michelucci negli anni '50.

In programma anche tanta musica. Lunedì 15 agosto i Musica da Ripostiglio proporranno Ferragosto in Swing, cena-concerto nei giardini panoramici di Palazzo de Larderel, a Pomarance.

Teatro, musica, circo e soprattutto incontri, con degustazioni allestite dai migliori ristoratori della zona e la proposta BlaBlaTheater: serve un passaggio? (Info 058862089). 

Occasioni per condivisione, buoni pensieri e divertimento. Nelle serate dell'8 e 26 agosto a Larderello, dalle 19.30 in poi il pubblico può gustare, biglietto alla mano, le specialità della Comunità del Cibo a Energie Rinnovabili della Toscana, la prima comunità nel mondo a operare nel settore agroalimentare per il cibo ad energia pulita. Tutti i produttori che vi aderiscono promuovono la sostenibilità ambientale e la filiera corta, e usano solo materie prime toscane.

Sempre all'insegna dell'energia, nel teatro come nella natura, sabato 23 luglio parte in Liguria la rassegna NUOVE TERRE, anche qui incontri e spettacoli, per proporre - tra Framura, Deiva Marina e Bonassola (La Spezia) - una vera e propria stagione teatrale estiva, che osi nuovi linguaggi, nuove storie, nuove proposte rispetto alle stagioni tradizionali, pescando anche nel repertorio delle compagnie, garantendo qualità e innovazione.

INFO

info@officinepapage.it www.officinepapage.it

https://www.facebook.com/officinepapage.it/?fref=ts

BlaBlaTheater: tel. 058862089

--
www.CorrieredelWeb.it

BAMBINI E CINEMA: AD AGOSTO L'ERA GLACIALE IN ROTTA DI COLLISIONE SBARCA A RAINBOW MAGICLAND!

DALL'1 AL 31 AGOSTO, IL MONDO ANIMATO DE L'ERA GLACIALE ARRIVA A RAINBOW MAGICLAND

Dall'1 al 31 agosto, Rainbow MagicLand, il più grande Parco divertimenti di Roma, ospiterà i simpaticissimi protagonisti de L'Era Glaciale – In rotta di collisione, in uscita nelle sale il 22 agosto e distribuito da 20th Century Fox. 

Tra un lancio mozzafiato su Shock o il salto di 70 metri dalla torre Mystika o il vortice sull'indoor spinning coaster Cagliostro, potrete incontrare l'imbranatissimo Sid, il bradipo chiacchierone che combina sempre pasticci e il maldestro Scrat, lo sfortunatissimo scoiattolo che tenta con tutte le forze di portare al sicuro la sua ghianda. 

Ma senza perdere un viaggio a 360° sulle montagne russe più avventurose di Rainbow Magicland, l'Olandese Volante per provare il brivido del nuovo Virtual Coaster. 

Per i più piccoli tanto divertimento in tutta sicurezza nelle 4 aree giochi tematiche con tante attrazioni dedicate come il Pixie River e PopPalla. 

I protagonisti dell'ultimo capitolo della serie campioni d'incassi si uniscono così all'animazione del Parco per tutto il mese: famiglie, bambini, ragazzi potranno incontrare e scattare le proprie foto con i personaggi del film.  

Grazie al WI - FI gratuito del parco potrete scattare e condividere le vostre foto più belle con Sid e Scart postandole subito sulla pagina Facebook del parco, con hashtag #RainbowMagicland. 

Avventura e magia sono le parole d'ordine per ogni visita a Rainbow MagicLand e ce n'è per tutti i gusti: dai duelli fra prodi cavalieri gustando un succulento banchetto medievale nel restaurant & show Excalibur, alle emozionanti coreografie ai giochi d'acqua, musica e fontane danzanti di Illusion. 

I più piccoli saranno conquistati dagli spettacoli in cartellone al Piccolo Teatro: Winx is Magic, con le magiche fatine che si esibiranno in concerto e il nuovo e sorprendente Mia e la sfera magica un live show interattivo dedicato a tutta la famiglia. 

Un'estate di grandi sorprese, adrenalina e divertimento vi attende a Rainbow MagicLand (scegli su www.magicland.it l'offerta migliore e guarda tutti gli eventi in programma).

IL FILM

Nell'ultimo episodio del grande successo cinematografico Scrat sempre all'inseguimento della mitica ghianda, verrà catapultato nello spazio dove, accidentalmente, darà origine ad una serie di eventi cosmici che trasformeranno e minacceranno il mondo dell'Era Glaciale. 

Per salvarsi Sid, Manny, Diego e il resto del gruppo dovranno abbandonare la loro casa e intraprendere un'avventura ricca di comicità, viaggiando attraverso nuove terre esotiche e incontrando nuovi e coloratissimi personaggi.

--
www.CorrieredelWeb.it

PREMIO TEATRALE NAZIONALE CALANDRA 2016 A TUGLIE: DOMANI “A SCATOLA CHIUSA”

Prosegue con successo il cartellone del Premio Teatrale Calandra 2016, rassegna teatrale nazionale, 11^ edizione, nella suggestiva cornice di Piazza Garibaldi a Tuglie. 

 

Domani, giovedì 28 luglio, ore 21, in scena la Compagnia Teatrale Peppino Mancini di Fasano in "A scatola chiusa", di Georges Feydeau, regia di Monica De Giuseppe, un classico ed esilarante vaudeville, scritto dall'autore a soli 26 anni. 

 

Satira pungente e meccanismi ad orologeria di pura comicità, equivoci e ritmi vorticosi. Ambientata nella casa di campagna di Monsieur Pacarel, la vicenda si sviluppa quando sopraggiungono i due ospiti, il dottor Landrù e la moglie Amandine. Desiderio del padrone di casa sarebbe che il 'Don Giovanni', scritto dalla figlia, venisse rappresentato al Teatro dell'Opera di Parigi e proprio per questo, decide di ingaggiare il tenore più famoso del momento. In cambio dell'ingaggio, il teatro si dovrà però adeguare ai desiderata del finanziatore. Ma non si deve mai comprare "a scatola chiusa": in casa Pacarel non arriva un tenore, bensì un giovanotto che, scambiato per l'artista, porterà grande scompiglio, in ambedue le famiglie. 

 

Con: Daniela Iachetti Amati, Domenico Gazzo, Rossella De Mola, Zoe Carolillo, Iole Zaccaria, Piero di Nanna, Tonia Argento, Monica De Giuseppe, Gerry Moio, Guido Velletri, Pasquina Cuzzupè..

 

Il Premio Teatrale Calandra 2016 è uno dei più attesi appuntamenti con il teatro di ricerca e di narrazione nel Sud Italia, partito il 25 luglio e che si concluderà venerdì 29 luglio, organizzato dalla Compagnia Teatrale Calandra, con il patrocinio della Provincia di Lecce e del Comune di Tuglie. 

Il prossimo spettacolo sarà venerdì 29 luglio, con la Compagnia Teatrale Teatro Delle Formiche (Tagliolo Monferrato - AL) in "Tutta colpa di Nevio", scritto, diretto e interpretato da Fiona Dovo, racconto di una trentenne gay nell'Italia di oggi rimasta incinta per errore che decide ugualmente di portare avanti la gravidanza.

Nella stessa serata si terranno anche la premiazione delle compagnie vincitrici e lo spettacolo fuori concorso "A che servono gli amici" della compagnia teatrale Quanta Brava Gente di Taranto, (ore 22) con Piero Buzzacchino e Pasquale Arpino.

 

Lecce, 27 luglio 2016

--
www.CorrieredelWeb.it

DON'T TELL MY MOM STORY SHOW > ESERCIZI DI STILE martedi 26 luglio ore 21 _Il Cameo

Da un paio d'anni, un evento unico nel suo genere, anima le serate milanesi - Don't Tell my Mom - Story Show - ideato da Matteo Caccia, voce e autore radiofonico di Amnèsia Radio 2, Voi Siete Qui Radio 24, Pascal Radio 2, tra gli altri..

Come funziona?
Si prende coraggio, si sale sul palco e si racconta una storia che non si racconterebbe mai alla propria mamma > un vero e proprio storyshow alla portata di tutti!
A Milano si sono cimentati comici, manager, presentatori tv, medici, professori, grafici...
A Maggio la puntata zero bolognese all'Ex Forno Mambo è stata semplicemente un successo!



Si replica il 26 luglio dalle 21 > Esercizi di Stile è aperto a chiunque voglia raccontare una storia che non racconterebbe mai alla propria mamma!

Dove?
Al "Cameo", in Piazzetta Pasolini - Cortile della Cineteca

Quando?
Dalle 21 in poi

Come?
Bisogna raccontare (non leggere) in soli 5 minuti una storia, un aneddoto che non vorreste mai dire alla vostra mamma!

Ingresso libero

Presenta Massimo Vitali
Racconteranno tra gli altri Ivo Germano (docente di sociologia) e Cathy La Torre (avvocatA, attivista LGBTQ)

Don't tell my mom Bologna - Story Show > Esercizi di stile sarà una palestra per scaldare gli animi e ascoltare nuove storie in attesa degli appuntamenti in programma per autunno e inverno a Bologna.

Oppure fatevi avanti, direttamente martedì sera perchè ci sarà spazio per tutti!


DTMM è una Produzione di ind.A.co. Collettivo Autori Indipendenti in collaborazione con Emanuele Vicentini e Stefania Adani

Pochi sono gli spettacoli emozionanti come MON COEUR e LE STAGIONI DELL'AMORE dove l’avventura del pensiero va di pari passo con la profonda moralità e umanità di un uomo che è filosofo, giudice, ma che è anche marito innamorato e padre premuroso.

Pochi sono gli spettacoli emozionanti come MON COEUR e LE STAGIONI DELL'AMORE dove l’avventura del pensiero va di pari passo con la profonda moralità e umanità di un uomo che è filosofo, giudice, ma che è anche marito innamorato e padre premuroso.

I libri, la filosofia, l'amore, la musica, la danza e la passione si intrecciano nelle oltre due ore di performace che ci vengono proposte dall'autore ed interprete Andrea Brusa nato a Torino oltre quarantasette anni fa. Gli spettacoli da lui proposti in questa stagione teatrale sono una metafora della ragione contro l'integralismo di ogni tempo, un'accorato e saggio apologo per dimostrare e raccontare che il pensiero non può essere fermato o bruciato nei roghi di libri dei fanatici. Così negli spettacoli dal lui proposti si raggiunge un valore universale e Andrea, l'amante della sapienza - condannato con la calunnia all'esilio - deve patire a causa della sua profonda eticità contro ogni tipo di corruzione.  Un pensiero d'amore quello dell'autore per la propria moglie che non e' stato sconfitto perché si fonda sulla libertà e sulla saggezza. Segno che il pensiero libero può volare e non essere messo a tacere, mentre l'odio e l'indifferenza sì. Tra lacrime e applausi l'autore ringrazia la famiglia ed il pubblico presente per la fiducia... Lo scrittore di successo Andrea Brusa dopo il discorso ha avuto un momento di commozione al termine del quale ha cosi' concluso: "Non riesco ad immaginare la mia vita senza te, moglie mia. Ho provato a cercare ed a cercare ancora ma intorno ho visto solo te. E' un tormento dolcemente terribile che in silenzio mi porto dentro in mezzo a tante tentazioni, mille tentazioni. Ma non riesco ad immaginare la mia vita senza te. Ho cercato di vedermi solo e forte ed ho lasciato spazio ai miei pensieri per indovinare che c'era ancora un po' di cielo libero. Con l'orizzonte più chiaro non ho faticato per nulla a scorgere il tuo viso sorridente. Così non riesco ad immaginare la mia vita senza te. Mi sveglio la notte girando e rigirando in un letto vuoto ed un tremore terribile mi fa sudare il corpo gelandomi la schiena. Senza più cuore nel petto. Io…, solo col freddo della solitudine. Non ho nemmeno il coraggio di immaginare la mia vita senza te. Non vedo che il buio davanti a me. Ma nel mio cuore d'improvviso si affaccia la tua bellezza e la paura abbandona i miei pensieri: è immenso l'amore che ho da darti! Adesso sai perché non potrei vivere la mia vita senza te".