MIRA, AZIONI – REAZIONI 2012-2013: LA STAGIONE DELLE NUOVE DRAMMATURGIE CHIUDE CON 2166 SPETTATORI

Al Teatro Villa dei Leoni molto apprezzati i giovani artisti in cartellone, come Marta Cuscunà. Tutto esaurito per Marco Paolini e Giuliana Musso. I migliori risultati di sempre per le rassegne dedicate ai più piccoli FAMIGLIE A TEATRO e TEATRO SCUOLA. Molti gli eventi collaterali.

2166 spettatori per le nove serate della stagione di prosa; 166 abbonati di cui 102 miresi; il tasso di occupazione medio della sala arriva all’80% e appuntamenti da tutto esaurito: sono questi i numeri di “AZIONI – REAZIONI”, la stagione di prosa 2012-2013 del Teatro di Villa dei Leoni di Mira (VE) proposta da La Piccionaia – I Carrara Teatro Stabile di Innovazione e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Mira.

Una stagione, quella 2012-2013, caratterizzata da una partecipazione di pubblico giovane in crescita, grazie anche alla presenza in cartellone di proposte insolite e variegate: dai nuovi talenti del teatro contemporaneo come Marta Cuscunà e Tindaro Granata alle performances di movimento con bambole di Silvia Gribaudi; dal tributo ad Antonio Tarantino firmato da Kismet all’ironia dei toscani Sacchi di Sabbia.

La programmazione ha poi registrato il tutto esaurito con gli spettacoli di due artisti del calibro di Marco Paolini e Giuliana Musso; un’ampia conferma di presenze e di gradimento del pubblico anche per Mario Perrotta; per “MANUALE D’ATTORE”, la produzione targata La Piccionaia – I Carrara e firmata da Titino Carrara; e per il lavoro di Damiano Michieletto per il Teatro Stabile del Veneto e Teatri Spa, tratto da Carlo Goldoni.

Raggiungono inoltre i migliori risultati di sempre le due rassegne dedicate ai più piccoli: FAMIGLIE A TEATRO e TEATRO SCUOLA. Con 1267 presenze in quattro spettacoli, FAMIGLIE A TEATRO segna il tutto esaurito per tutte le repliche, con una crescita superiore al 7% rispetto alla passata edizione e il picco di presenze in assoluto da quando esiste la rassegna. E alto è anche il numero delle tessere di abbonamento – particolarmente convenienti per le famiglie: 20 euro gli adulti, 12 gli under 14 – : sono 190 i piccoli spettatori (e non) che hanno seguito tutta la stagione.

TEATRO SCUOLA regala al Teatro Villa dei Leoni un’ulteriore soddisfazione: la stagione 2012-2013 si rivela la migliore da quando La Piccionaia – I Carrara gestisce il Teatro di Mira. Con un tasso di occupazione della sala pari al 96% (289 presenze medie su 300 posti) e 24 repliche dedicate alle scuole, la rassegna raggiunge 6931 presenze, di cui 3411 miresi: in particolare, per le scuole di Mira, si registra una crescita del 6% rispetto alla scorsa stagione.

E, oltre ai cartelloni delle stagioni, molte sono state le iniziative proposte al Teatro Villa dei Leoni in collaborazione con La Piccionaia – I Carrara e il Comune di Mira: il debutto de “LA LOCANDIERA” di Mirko Artuso; la presenza di Carlo&Giorgio; il festeggiamento dei dieci anni di attività della Compagnia delle Acque di Gualtiero Bertelli, con ospiti come Marco Paolini, Gian Antonio Stella, Moni Ovadia, Edoardo Pittalis, Titino Carrara. Infine, in collaborazione con Arteven, il Teatro Villa dei Leoni ha aperto le sue porte a un laboratorio di danza condotto dalla giovane promessa Giorgia Nardin, e lo sharing del nuovo spettacolo che Nardin ha realizzato con Marco D’Agostin e Amy Bell: si intitola “ALL DRESSED UP WITH NOWHERE TO GO” ed è ora entrato in finale al premio Prospettiva Danza Teatro 2013, che si svolgerà a maggio a Padova.

“Siamo felici di concludere con questi numeri la stagione 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni – spiegano Carlo Presotto, presidente de La Piccionaia – I Carrara e Nina Zanotelli, la curatrice delle rassegne. – È stata un’avventura stimolante e multiforme, ricca di spunti e occasioni di fascinazione anche molto diversi tra loro. E, in questo viaggio dalle tante sorprese, protagonisti non sono stati solo gli artisti saliti sul palcoscenico, ma anche i tantissimi che hanno deciso di condividere con noi questo percorso. Sono più di 10mila le presenze totali di questa stagione: numeri che gratificano, perché mai come ora, in questi tempi ricchi di difficoltà, la cultura è una scelta di cittadinanza”.

AZIONI-REAZIONI, la stagione 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni, è promossa da La Piccionaia – I Carrara Teatro Stabile di Innovazione e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Mira, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Provincia di Venezia, Circuito Teatrale Regionale Arteven, Regione del Veneto, Ministero dei Beni e Attività Culturali, con il sostegno di Banca del Veneziano e l’adesione al progetto “Giovani a Teatro” di Fondazione di Venezia.

INFO > Ufficio Teatro Villa dei Leoni
tel. 0414266545 – info@teatrovilladeileoni.it

GIULIANA MUSSO INDAGA NE “LA FABBRICA DEI PRETI” A VILLA DEI LEONI

Sabato 6 aprile, al Teatro di Mira, l’ultimo appuntamento del cartellone AZIONI/REAZIONI 2012-201. L’autrice e interprete torna a Mira dopo anni ed è già quasi tutto esaurito

“I seminari degli anni ’50 e ’60 hanno formato una generazione di preti che sono stati ordinati negli anni in cui si chiudeva il Concilio Vaticano II e si apriva l’era delle speranze post-conciliari. Una generazione che fa il bilancio di una vita. (…) La dimensione umana dei sacerdoti è un piccolo tabù della nostra società sul quale vale la pena di alzare il velo”.

Parte da queste considerazioni il nuovo lavoro – indagine firmato e interpretato da Giuliana Musso: si intitola “LA FABBRICA DEI PRETI” ed è l’appuntamento di chiusura di AZIONI/REAZIONI, la stagione 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE), in programma per sabato 6 aprile (ore 21).

Ne “LA FABBRICA DEI PRETI”, Giuliana Musso presenta un nuovo capitolo del suo teatro d’indagine. Il lavoro è prodotto da La Corte Ospitale e vede la collaborazione all’allestimento di Massimo Somaglino.

Lo spettacolo, il cui titolo è ispirato a “La fabriche dai predis” di Don Pierantonio Bellina, racconta di una generazione di sacerdoti “che ha attraversato la storia contemporanea e sta assistendo al crollo dello stesso mondo che li ha generati”, scrive l’autrice.

In questo contesto, affrontare il tema della dimensione umana dei sacerdoti non significa, per Musso, “alimentare morbose curiosità, ma rimettere l’essere umano e i suoi bisogni al centro o, meglio, al di sopra di ogni norma e ogni dottrina. I seminari di qualche decennio fa hanno operato per dissociare il mondo affettivo dei piccoli futuri preti dalla loro dimensione spirituale e devozionale. Molti di quei piccoli preti hanno trascorso la vita cercando coraggiosamente uno spazio in cui ciò che era stato separato e represso durante la loro formazione si potesse riunire e liberare. A questi preti innamorati della vita ci piacerebbe dare voce e ritrovare insieme a loro la nostra stessa battaglia per tenere insieme i pezzi”.

Giuliana Musso, attrice, autrice e regista, Premio della Critica nel 2005, è tra i maggiori esponenti nazionali del teatro di narrazione, civile e d’indagine: un teatro che è espressione di cittadinanza e si colloca al confine con il giornalismo d’inchiesta, tra il gioco della finzione e il rigore della documentazione, tra l’approfondimento e la poesia, la denuncia e l’ironia. Una poetica che caratterizza tutti i suoi lavori, da Nati in casa, Sex machine e Tanti saluti (trilogia sui fondamentali della vita: nascita, sesso e morte) a Indemoniate (su un caso di isteria collettiva alla fine dell’Ottocento), da Dreams (sull’indebitamento) a La Base (sul tema della base militare americana Dal Molin a Vicenza).

Gli ultimi biglietti (13 euro intero, 11 euro ridotto + diritto di prevendita) sono in vendita all’Ufficio Teatro in Villa dei Leoni il martedì e il venerdì dalle 15 alle 18 e il giovedì dalle 9.30 alle 13.30; oppure su www.greenticket.it. Il giorno di spettacolo i biglietti sono acquistabili a partire dalle ore 20 alla biglietteria del teatro in Villa dei Leoni.

Per info 041 4266545 oppure info@teatrovilladeileoni.it.

AZIONI-REAZIONI, la stagione 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni, è promossa da La Piccionaia – I Carrara Teatro Stabile di Innovazione e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Mira, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Provincia di Venezia, Circuito Teatrale Regionale Arteven, Regione del Veneto, Ministero dei Beni e Attività Culturali, con il sostegno di Banca del Veneziano e l’adesione al progetto “Giovani a Teatro” di Fondazione di Venezia.

INFO > Ufficio Teatro Villa dei Leoni, tel. 0414266545 - info@teatrovilladeileoni.it

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PER UNA SETTIMANA VILLA DEI LEONI SARÀ LA CASA DELLA DANZA CONTEMPORANEA

Giorgia Nardin, giovane talento mirese, rientra in Italia per sviluppare il suo nuovo progetto coreografico. Propone anche un laboratorio di danza e uno sharing del lavoro in allestimento

Villa dei Leoni per una settimana si trasforma in “Casa della danza contemporanea”. Ad aprile, infatti, ospita la danzatrice Giorgia Nardin, mirese di origine ma già con un curriculum internazionale.

La giovanissima interprete ritorna a Mira per fare del Teatro Villa dei Leoni una tappa del suo percorso creativo che la vede autrice e interprete di un nuovo lavoro dedicato al pittore fiammingo Bosch. Sul palco con lei ci saranno la danzatrice inglese Amy Bell e Marco D’Agostin, già compagno di lavoro della Nardin nel progetto Spic&Span segnalato  a livello nazionale dal premio Scenario.

Un percorso che vede un talento veneto rientrare in Italia per sviluppare il suo progetto artistico, grazie alla collaborazione del Comune di Mira, La Piccionaia-I Carrara, Arteven, Regione Veneto, Mibac e all’interno del Network Anticorpi XL.

La creazione “All dressed up with nowhere to go” è sostenuta da CSC Centro per la Scena Contemporanea di Bassano del Grappa / Graner-Mercat de les Flors Barcelona, ed è un progetto sviluppato all’interno del percorso ChoreoRoam Europe 2012.

Dal 15 al 21 aprile, in una settimana di lavoro creativo, Giorgia Nardin farà del Teatro Villa dei Leoni la casa della danza e avrà modo di relazionarsi con il territorio, con la “sua” Mira in due modi: con un laboratorio di danza contemporanea e tramite uno “sharing”, cioè la presentazione dello stato dell’arte del proprio lavoro coreografico. La creazione dello spettacolo si sta svolgendo in varie tappe di residenza tra cui Mira, il luogo di produzione Barcellona (al Graner-Mercat de les Flors) e altre città europee.

Domenica 21 aprile alle ore 21.00 andrà dunque in scena lo studio per “All dressed up with nowhere to go” - ovvero “vestito di tutto punto, ma senza un luogo dove andare”, recita la traduzione letterale, ma si tratta di un modo di dire per “essere preparati a qualcosa che non accadrà”. Al termine dell’esibizione, ci sarà un momento di scambio tra il pubblico e i danzatori, un’occasione unica di condivisione “alla pari” tra spettatori e artisti. Il biglietto d’ingresso simbolico è di 2 euro, gratuito per i partecipanti al laboratorio.

“Prendendo come fonte d’ispirazione le Visioni dell’Aldilà di Hieronymus Bosch, e in particolare sulla tavola del Paradiso Terrestre, è mia intenzione sviluppare una creazione che indaghi il concetto di ambiguità – spiega la danzatrice-coreografa mirese -. Il Paradiso Terrestre è inteso come un luogo di mezzo, pensato come una sorta di sala d’attesa per chi non è immediatamente rientrante nei parametri del Paradiso o dell’Inferno. É un luogo in cui ogni cosa rimane uguale a sé stessa, e nonostante sia ancora considerato uno spazio “terreno”, il concetto dello scorrere del tempo viene distorto”.

“Vorrei riproporre in scena una versione “attuale” del Paradiso Terrestre, inizialmente disegnando un vocabolario di movimenti che sia riconducibile specificamente a questo immaginario, per poi strutturarlo in una composizione coreografica a più corpi – continua Giorgia Nardin -. Gli esseri che abiteranno questo spazio partiranno dall’ordinarietà, saranno quasi banali nel loro modo di essere. Li immagino mentre viaggiano a ritmo costante, pesanti, annoiati ed intontiti, senza una direzione precisa. Il mio scopo è di dare vita a queste creature nel corpo dei danzatori, marcando il loro senso di insoddisfazione, accentuando il loro lato grottesco e promuovendo un comportamento quasi animalesco. Immagino che il lavoro si svilupperà in un climax drammaturgico, in cui gli interpreti andranno via via disfacendosi nel corpo e nelle intenzioni”, raggiungendo una dimensione di purezza nella nudità.

Il laboratorio intitolato “Shatush”, un termine mutuato da una tecnica per “schiarire i capelli”,  si terrà a Villa dei Leoni il20 e 21 aprile  e partirà dallo studio di elementi di tecnica Release. Nel contesto del lavoro fisico, Giorgia Nardin, Marco D’Agostin e Amy Bell ricercheranno strumenti di improvvisazione attraverso l’analisi di elementi di composizione coreografica, prendendo come spunto la difficoltà nella bellezza. Il laboratorio è aperto a tutti: danzatori, attori e curiosi. La quota di iscrizione è di 45 euro per 9 ore di lavoro coreografico, comprensivi di assicurazione. I posti sono limitati e il termine per l’iscrizione è il 12 aprile 2013.

Per info contattare l’Ufficio Teatro Villa dei Leoni 041 4266545 o info@teatrovilladeileoni.it .

INFO

20-21 Aprile 2013 - LABORATORIO di danza contemporanea al TEATRO VILLA DEI LEONI

SHATUSH, condotto da Giorgia Nardin, Amy Bell e Marco D’Agostin, sabato 20/04 ore 14-19, domenica 21/04 ore 10-14. Quota di iscrizione: euro 45,00 / Età: dai 18 anni Posti limitati, info e iscrizioni tramite l’Ufficio Teatro Villa dei Leoni, iscrizione e pagamento: entro il 12 aprile 2013 

21 Aprile 2013 ore 21.00 SHARING al TEATRO VILLA DEI LEONI

ALL DRESSED UP WITH NOWHERE TO GO, di Giorgia Nardin, con Giorgia Nardin, Amy Bell e Marco D’Agostin. Biglietto unico: €2,00, gratuito per i partecipanti al laboratorio

BIOGRAFIA

Giorgia Nardin, nata a Mira nel 1988, intraprende dal 2007 un percorso di formazione triennale presso la Northern School of Contemporary Dance di Leeds (UK), dove studia le tecniche Graham, Cunningham e Release, accompagnate dallo studio della ricerca coreografica e di movimento. Nel 2010 si laurea specializzandosi in improvvisazione con Rachel Krische. Durante l’Accademia Mobile di Emio Greco|PC, esperienza di formazione promossa da Operaestate Festival, incontra Francesca Foscarini e Marco D’Agostin, con i quali lavora alla realizzazione del progetto Spic &Span, vincitore della Segnalazione Speciale nell’ambito di Premio Scenario 2011.

Lavora come interprete per Sonia Brunelli | Barokthegreat in Indigenous ed è una dei due coreografi italiani scelti per l’edizione 2012 del progetto internazionale di ricerca coreografica Choreoroam Europe. Dolly, il suo primo lavoro autoriale da solista, è finalista al Premio GD’A 2012 e riceve la menzione speciale da DNA | RomaEuropa Festival. Viene presentato nella sua versione urbana come parte di “International Dance Raids 2012″ a Bassano del Grappa (VI), Mezzano (TN) ed Asolo (TV) ed è selezionato dalla rete Anticorpi XL e presentato alla Vetrina della Giovane Danza d’Autore.

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DA SHAKESPEARE ALLA FANTASCIENZA: TUTTA L’IRONIA DEI SACCHI DI SABBIA A MIRA

Una serata che attraversa i secoli, con un primo spettacolo che affonda le sue radici nell’Inghilterra elisabettiana, e a seguire, una performance che proietta il pubblico in un immaginario futuro fantascientifico: venerdì 22 marzo, al Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE) i Sacchi di Sabbia/Compagnia Sandro Lombardi propongono un viaggio nel tempo sulle tavole del palcoscenico.

Nell’ambito della stagione AZIONI-REAZIONI 2012-2013 sono infatti in programma “GROSSO GUAIO IN DANIMARCA”, nuova riscrittura dell’ “Amleto” di William Shakespeare a opera di Giovanni Guerrieri e “GLI ULTRACORPI”, liberamente ispirato a “L’Invasione degli Ultracorpi”, libro – cult della letteratura di fantascienza firmato da Jack Finney. La sera successiva i Sacchi di Sabbia saranno a Vicenza, al Teatro Astra.

“GROSSO GUAIO IN DANIMARCA” – sottotitolato Quando spunta la luna a Elsinore - è diretto da Angelo Cacelli e interpretato da Marco Azzurrini e Enzo Illiano. Al centro della pièce due loschi figuri vengono interrogati su vicende poco chiare che ruotano intorno alla misteriosa morte di Rinaldo, il compagno di Laerte in Terra di Francia. Cosa c’è dietro quella morte? Cosa c’entra questo delitto con le vicende dell’Amleto? Le risposte segnano piste investigative che conducono in Norvegia, alla corte dell’ambizioso Fortebraccio, e poi a Elsinore, e poi di nuovo in Francia.

Un diabolico complotto internazionale regge la storia del principe più famoso del mondo, di cui i due sicari sono, senza saperlo, importanti pedine. Spiega la compagnia: “Leggere Amleto, riscriverlo, contaminarlo, “toglierlo di scena”: l’interpretazione del testo di Shakespeare è diventata un’ossessione nel teatro del Novecento, da Craig a Carmelo Bene. E il centro di quest’ossessione è proprio il testo, il copione shakespeariano, la sua bellezza, la sua enigmaticità. Non sembra farsi afferrare Amleto da un’interpretazione contemporanea, non sembra esistere uno sguardo capace di esaurirne la complessità”.

A seguire, la serata prosegue con “GLI ULTRACORPI”. Firmata nuovamente da Guerrieri, la performance vede salire sul palco l’autore insieme a Gabriele Carli, Giulia Gallo, Enzo Illiano, Giulia Solano. Nell’azione, una subdola invasione aliena è in corso; semi di origine extraterrestre piovono sulla Terra e si rivelano in grado di duplicare gli esseri umani per poi sostituirli durante il sonno. Ma i sosia mancano di anima, di umanità. “Rileggendo questo plot, ci siamo accorti della sua profonda parentela con il teatro – concludono I Sacchi di Sabbia -: il tema del doppio, dei sosia, non è forse antico quanto il mondo? Quanti autori importanti vi hanno edificato i loro drammi? Menandro, Plauto, Shakespeare, i Comici dell’Arte, Moliére, Goldoni, Von Kleist, solo per dirne alcuni… Questo famoso topos di fantascienza è da un lato per noi l’occasione di una “riconciliazione” con la tradizione teatrale, con la commedia in senso arcaico, quella dei carnevali, delle feste dei folli, dei riti di propiziazione; dall’altro – prendendo a pretesto l’idea dei sostituiti – è l’occasione di pensare un uomo del futuro. Il passato e il presente, la commedia antica e la fantascienza, vecchie tecniche di teatro e misteri spaziali, si fondono nello sforzo di dar luogo ad altre forme del reale. Forse l’utopia non può che essere imparentata con il Carnevale”.

I biglietti per tutta la serata (13 euro intero, 11 euro ridotto + diritto di prevendita) sono in vendita all’Ufficio Teatro in Villa dei Leoni il martedì e il venerdì dalle 15 alle 18 e il giovedì dalle 9.30 alle 13.30; oppure su www.greenticket.it, suwww.teatrovilladeileoni.it e tramite la Banca del Veneziano (vedi www.primiallaprima.it). Il giorno di spettacolo i biglietti sono acquistabili a partire dalle ore 20 alla biglietteria del teatro in Villa dei Leoni. Per info 041 4266545 oppureinfo@teatrovilladeileoni.it .

AZIONI-REAZIONI, la stagione 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni, è promossa da La Piccionaia – I Carrara Teatro Stabile di Innovazione e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Mira, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Provincia di Venezia, Circuito Teatrale Regionale Arteven, Regione del Veneto, Ministero dei Beni e Attività Culturali, con il sostegno di Banca del Veneziano e l’adesione al progetto “Giovani a Teatro” di Fondazione di Venezia. 

INFO > Ufficio Teatro Villa dei Leoni

tel. 0414266545 - info@teatrovilladeileoni.it

IL CORPO DELLE DONNE TRA MITO E PERFORMANCE: UNA SERATA ALL’INSEGNA DEL CONTEMPORANEO

Il risultato, scrive la compagnia, “è un viaggio in quella modernità che ci abita, ci lacera e ci pone tante domande, una

Dal Mito greco rivisitato alle bambole di plastica, per una serata del contemporaneo a teatro tutta dedicata alle donne e al loro corpo: la stagione AZIONI-REAZIONI 2012-2013 del Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE) festeggia il suo otto marzo con i due atti unici di Antonio Tarantino “PICCOLA ANTIGONE” e “CARA MEDEA”, firmati Kismet, e la performance di Silvia Gribaudi e Anna Piratti “TOYS? MOVE ON!”.

L’appuntamento – doppio -è per sabato 9 marzo alle 21.

La serata inizia dunque con Vito Carbonara e Teresa Ludovico (quest’ultima anche regista) del Teatro Kismet OperA – Stabile d’Innovazione di Bari: la drammaturgia è di Antonio Tarantino, uno degli autori più acclamati del panorama contemporaneo, tradotto e rappresentato anche all’estero. In questi testi declinati tutti al femminile, si riportano i Miti classici nella storia recente, nei sobborghi di città degradate o distrutte dalla guerra.

“PICCOLA ANTIGONE” è infatti la storia di una prostituta che incontra un cliente che si svelerà essere poi Edipo, suo padre; in “CARA MEDEA“, la protagonista è invece un’ex deportata, rinchiusa in un lager dopo aver ucciso i figli, che percorre un’Europa post bellica per raggiungere il suo Giasone a Pola.

Il risultato, scrive la compagnia, “è un viaggio in quella modernità che ci abita, ci lacera e ci pone tante domande, una per tutte: l’altro. Le protagoniste di queste storie vomitano parole feroci e banali per sfuggire, spesso, al dolore di un vivere quotidiano che le stringe in una morsa inesorabile e le paralizza”.

E proprio la quotidianità dell’essere donne, e il rapporto spesso degradato e alterato tra la società e il corpo femminile, è al centro del lavoro nato da un’idea dell’artista visiva Anna Piratti, coreografato da Silvia Gribaudi (danz’autrice e performer) e messo in scena dalle due protagoniste aiutate dal pubblico e da centinaia di bambole.

Il presupposto della performance è questo: “Molte donne e bambine in tutto il mondo sono trattate come merce, trafficate da un paese all’altro e vendute come fossero giocattoli”. Per questo motivo, in “TOYS? MOVE ON!”, le bambole sono gettate a terra, scomposte, senza abiti, etichettate tutte allo stesso modo con un codice a barre. “Un modello unico di corpo plastificato, oggetto di disinteresse e soggetto dei ricordi di gioco di ogni individuo che sia stato bambino”, spiegano Gribaudi e Piratti. Il pubblico viene invitato dalle artiste a prendere una bambola; inizia così l’Art in Action: un percorso attivo ispirato all’articolo 4 della dichiarazione universale dei diritti dell’uomo: “Nessun individuo potrà essere tenuto in stato di schiavitù o servitù; la schiavitù e la tratta degli schiavi saranno proibite sotto qualsiasi forma”. 

Anna Piratti collabora con diversi enti culturali italiani, come la Fondazione Peggy Guggenheim di Venezia, in progetti di arte pittorica e digitale.

Silvia Gribaudi, già protagonista a Mira del premio GD’A Veneto del 2009 dedicato ai giovani danzatori veneti, collabora con attori, scrittori e coreografi italiani quali Mirko Artuso, Luciano Padovani, Vasco Mirandola, Giuliana Musso, Tiziano Scarpa e Roberto Castello per la trasmissione “Vieni via con me” di Roberto Saviano e FabioFazio-Rai3. Da sempre il suo lavoro è focalizzato su un utilizzo ironico e fuori dagli schemi del corpo femminile.

I biglietti per tutta la serata (13 euro intero, 11 euro ridotto + diritto di prevendita) sono in vendita all’Ufficio Teatro in Villa dei Leoni il martedì e il venerdì dalle 15 alle 18 e il giovedì dalle 9.30 alle 13.30; oppure su GreenTicket, sul sito del Teatro e tramite la Banca del Veneziano. Il giorno di spettacolo i biglietti sono acquistabili a partire dalle ore 20 alla biglietteria del teatro in Villa dei Leoni. Per info 041 4266545 oppure info@teatrovilladeileoni.it .

FAMIGLIE A TEATRO: “STORIA DI UNA SIRENETTA”, L’AMORE CHE VINCE SU TUTTO

La Sirenetta, splendida creatura del regno sottomarino, è innamorata di un uomo del regno sopra il mare. La regola vuole che i due mondi restino tra loro separati e sconosciuti: ma l’amore supererà tutte le barriere.

È tratto dal classico di Hans Christian Andersen e dall’adattamento teatrale di Marguerite Yourcenar “STORIA DI UNA SIRENETTA”, primo appuntamento 2013 per FAMIGLIE A TEATRO. Lo spettacolo, firmato da Ullalà Teatro Animazione, andrà in scena al Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE) domenica 13 gennaio alle ore 16.

A MIRA TRE SERATE SPECIALI CON MIRKO ARTUSO, GUALTIERO BERTELLI E CARLO&GIORGIO

In tempi di crisi scommettere sul Teatro? Mescolare i registri e i generi teatrali all’insegna della voglia di incontrarsi per vivere in comune l’esperienza della scena? A Mira si fa.

Così, accanto alla stagione di prosa “Azioni Reazioni” e alla rassegna per bambini “Famiglie a Teatro”, l’assessorato alla Cultura del Comune di Mira, in collaborazione con La Piccionaia-I Carrara Teatro Stabile di Innovazione, propone tre appuntamenti “speciali” tra gennaio e febbraio per tutti i gusti, incrementando l’offerta già ricca del Teatro Villa dei Leoni.

Gli eventi saranno a costo zero per l’Amministrazione Comunale, grazie alla collaborazione de La Piccionaia – I Carrara e delle compagnie ospitate.

Si comincia l’11 gennaio alle 21 con la prima nazionale de “LA LOCANDIERA” di Goldoni per la regia di Mirko Artuso, si prosegue il 21 gennaio alle 21 con l’evento che festeggerà i dieci anni della Compagnia delle Acque diGualtiero Bertelli con ospiti d’eccellenza (da Moni Ovadia a Marco Paolini) e infine il 3 febbraio all’insegna del divertimento con Carlo&Giorgio.

Appuntamenti tra loro differenti per genere, con l’obiettivo di ampliare l’offerta teatrale in diverse direzioni e venire incontro alle preferenze di tutto il pubblico.

Il filo conduttore della manifestazione sta nel rapporto privilegiato degli artisti con il Teatro Villa dei Leoni e con La Piccionaia-I Carrara: Mirko Artuso ha deciso infatti di debuttare proprio a Mira dove per tanti anni lavorò con associazione del sociale e nell’ambito della disabilità; Bertelli festeggia in casa il decennale della Compagnia delle Acque, nella “sua” Mira in un Teatro che da sempre ne ha ospitato il percorso artistico; per il duo Carlo&Giorgio, amatissimo dal pubblico mirese, è un ritorno all’ironia che sa interpretare la “venezianità”.

IL PROGRAMMA. Venerdì 11 gennaio 2013 la giovane compagnia NOS Nuovo Orizzonte Spettacolo debutta con “La Locandiera” di Goldoni per la regia di Mirko Artuso. Sul palco alcuni dei talenti riconosciuti del teatro contemporaneo: da Andrea Pennacchi a Sarah Biacchi, Daniele Marmi, Michele Mori, Davide Strava, Davide Dolores e Luca Rodella. Mirko Artuso propone un allestimento feroce e spiazzante nel segno dell’eterna guerra fra i sessi, portando in scena un ritmo comico vorticoso che richiama la grandezza di Goldoni.

Il 21 gennaio sarà sul palco l’organico completo della Compagnia delle Acque, il gruppo diretto da Gualtiero Bertelli che negli anni ha accolto vari musicisti al suo interno. Saranno a Mira per una serata-evento unica, arricchita dalla presenza di ospiti importanti del mondo della letteratura e del teatro che hanno collaborato in questi anni con l’ensemble veneziano: daGian Antonio Stella a Marco Paolini, da Moni Ovadia a Edoardo Pittalis, da Titino Carrara a Carlo Presotto.

Infine il 3 febbraio, in pieno carnevale veneziano, tornano a Mira Carlo&Giorgio per un doppio appuntamento (alle 17 e alle 21) con il nuovo spettacolo “Visti da Vicino”: un lavoro nato dall’osservazione della vita quotidiana lavorativa di ognuno di noi che parte dal presupposto che “la realtà, si sa, supera di gran lunga la fantasia” in fatto di comicità.

I biglietti avranno prezzi e modalità di prevendita differenziati.

INFO > Ufficio Teatro Villa dei Leoni

tel. 041.42.66.545

info@teatrovilladeileoni.it

www.teatrovilladeileoni.it

“LA SEMPLICITÀ INGANNATA”: DONNE E LIBERTÀ NEGATA NEL ‘500 DI MARTA CUSCUNÀ

Nascere femmina, nel 1500, poteva facilmente significare essere destinata a un matrimonio combinato o alla monacazione forzata. Un orizzonte di privazione delle libertà attendeva le giovani donne del sedicesimo secolo: ma non tutte si rassegnarono a un destino che appariva inesorabilmente segnato dalle volontà delle famiglie.

È una nuova storia di resistenze femminili ante litteram “LA SEMPLICITÀ INGANNATA”, lo spettacolo che l’attrice e autrice friulana Marta Cuscunà presenta sabato 15 dicembre (ore 21) al Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE), nuovo appuntamento della stagione AZIONI / REAZIONI 2012-2013.

Marta Cuscunà - menzione d’onore come attrice emergente alla 27ma edizione del Premio Teatrale Eleonora Duse e già premio scenario nel 2009 per l’impegno civile – propone con questo spettacolo la seconda tappa di un percorso che ha come filo conduttore il tema delle Resistenze femminili in Italia, e che era iniziato con “È bello vivere liberi!”, applauditissimo lavoro su Ondina Peatani, prima staffetta partigiana d’Italia. Sul palco, insieme all’autrice e interprete, anche i pupazzi di Belinda De Vito, per uno spettacolo co-prodotto da Centrale Fies e Operaestate Festival Veneto.

IL “MANUALE D’ATTORE” DI TITINO CARRARA: UNA VITA DA PALCOSCENICO A VILLA DEI LEONI

Una vita intera trascorsa sul palcoscenico: nato nel carro dei comici, ha percorso la sua storia di figlio d’arte attraverso le grandi trasformazioni del secondo dopoguerra. Dopo “Strada Carrara”, Titino Carrara torna a raccontarsi nel suo nuovo spettacolo “MANUALE D’ATTORE”, in scena in prima regionale sabato 1 dicembre (ore 21) al Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE), secondo appuntamento della rassegna AZIONI – REAZIONI 2012-2013.

Lo spettacolo, prodotto da La Piccionaia – I Carrara Teatro Stabile di Innovazione, è un progetto firmato da Titino Carrara insieme a Laura Curino, con l’aiuto di Giorgia Antonelli e le musiche di Michele Moi.

“MANUALE D’ATTORE” è una nuova storia di vita e teatro, seconda puntata di un “affresco” in cui va in scena il tema dell’apprendistato: come diventare adulti e insieme abili attori? Come conquistarsi un’identità e un ruolo riconosciuti dalla famiglia d’arte e dagli spettatori?

“I Maestri del teatro mobile non fanno accademia – spiega Titino Carrara -, fanno scuola di palcoscenico, uno spettacolo diverso ogni giorno:Laboratorio permanente… magari su un palcoscenico montato fra le mura sbrecciate di un vecchio cinema bombardato. È l’Italia del dopoguerra, un’Italia distrutta, ma in fermento di ricostruzione, in scena e fuori di scena. Ed allora ecco una galleria di personaggi che arrivano da lontano e vanno lontano, irriverenti ed insopportabilmente poetici, ognuno dei quali lascia un brandello di segreto, il pezzo di un rompicapo che l’apprendista dovrà ricomporre”.

Lo spettacolo vede Titino Carrara partire idealmente dal piccolo teatro mobile del secondo dopoguerra della sua famiglia “ed arrivare a ridosso dell’attualità, alle tournee internazionali nei più grandi teatri del mondo indossando la maschera di Arlecchino – conclude Carrara -. Nel frattempo tutto un mondo lentamente si dissolve, sparisce, come spariscono le lucciole di cui racconta Pasolini, lasciando non solo ricordi e nostalgia, ma anche segreti e scommesse vive che ancora ci interrogano”.

Il foyer del Teatro sarà nella sala del piano rialzato di Villa dei Leoni, con un piccolo angolo ristoro allestito grazie alla collaborazione con il ristorante La Perla Rosa di Borbiago.

La serata proseguirà con lo “Spettacolo alla moviola”, l’oramai tradizionale e atteso incontro del pubblico presente con la compagnia, moderato da Carlo Presotto, direttore artistico de La Piccionaia – I Carrara: in questa occasione Titino Carrara avrà modo di parlare del suo nuovo lavoro e di rispondere alle domande e curiosità degli spettatori.

I biglietti (13 euro intero, 11 euro ridotto + diritto di prevendita) sono in vendita all’Ufficio Teatro in Villa dei Leoni il martedì e il venerdì dalle 15 alle 18 e il giovedì dalle 9.30 alle 13.30; oppure su GreenTicket, sul sito di Villa Dei Leoni e tramite la Banca del Veneziano. Il giorno di spettacolo i biglietti sono acquistabili a partire dalle ore 20 alla biglietteria del teatro in Villa dei Leoni.

Per info 041 4266545 oppure info@teatrovilladeileoni.it .

Sono ancora disponibili i CARNET A SCELTA dello spettatore: cinque spettacoli liberamente selezionati all’interno del programma “Azioni-Razioni” verranno a costare 55 euro.

“ALICE, CHE MERAVIGLIA!”: Famiglie a Teatro apre con la nuova produzione Piccionaia

Un viaggio nel Paese delle Meraviglie insieme alla Duchessa, al Gatto Persiano, al saggio Bruco, al Cappellaio Matto, al Re e alla Regina di Cuori: è liberamente ispirato al personaggio più famoso di Lewis Carroll “ALICE, CHE MERAVIGLIA!”, la nuova produzione La Piccionaia – I CarraraTeatro Stabile di Innovazione che approda domenica 18 novembre al Teatro Villa dei Leoni di Mira (VE). Lo spettacolo, che andrà in scena alle ore 16, inaugura il cartellone 2012-2013 di FAMIGLIE A TEATRO.

Ma domenica la sala teatro non sarà l’unico palcoscenico a Mira: il pubblico, infatti, alle 11.00 e poi 16.30, avrà anche l’occasione di rivivere le atmosfere di Villa dei Leoni attraverso i secoli. Il Comune di Mira, in collaborazione con il Centro Studi Riviera del Brenta e La Piccionaia – I Carrara, propone una visita teatralizzata alla Villa, in cui un’attrice in abiti d’epoca e un’esperta di storia dell’arte alterneranno la narrazione storico-artistica all’happening performativo attoriale. Il percorso inizierà con un brano del Ruzante, per seguire con un ragionamento amoroso di Isabella Andreini e concludere con una scena tratta da “Le smanie della villeggiatura” di Carlo Goldoni. Alla fine della visita verrà offerto un piccolo aperitivo.

Anche quest’anno il foyer del Teatro sarà nella sala del piano rialzato di Villa dei Leoni, con un piccolo angolo ristoro allestito grazie alla collaborazione con il ristorante La Perla Rosa di Borbiago.

Il primo appuntamento della nuova edizione di FAMIGLIE A TEATRO è affidato alla rivisitazione de La Piccionaia – I Carrara del grande classico “Alice nel paese delle meraviglie” di Lewis Carroll. Ideato e diretto da Ketti Grunchi insieme a Evarossella Biolo, Francesca Botti e Matteo Cremon, lo spettacolo racconta la storia di un viaggio lungo il territorio del “meraviglioso”, dove lo stupore e il non-sense si alternano alla comicità e alla poesia dell’immagine.

“Alice cerca conferme al proprio modo di essere e alla propria identità attraverso la relazione e il confronto con il “diverso da sé”: creature a volte folli, altre volte geniali, oppure tenere o fragili – spiega Ketti Grunchi -. I personaggi più curiosi – dal Cappellaio Matto al Gatto Persiano – aiutano, stupiscono, interrogano o provocano Alice, in un’altalena di trasformazioni e risposte a domande assurde. Alice si avventura in un mondo onirico in cui logica, proporzioni e rapporti spaziali sono stravolti, cercando una risposta alla domanda più importante di tutte: chi sono? Sono io la Alice giusta? Ma, alla fine, il paese delle Meraviglie è solo un sogno… il “suo” sogno! Il sogno di tutti i bambini che crescono, in cerca di risposte alle domande che la vita sempre, puntualmente, ci pone”.

“ALICE, CHE MERAVIGLIA!”, interpretato da Evarossella Biolo, Francesca Botti e Matteo Cremon, è uno spettacolo fatto d’immagini, musica, ritmo, rime, giochi di parole e suoni capaci di accompagnare lo spettatore in mondi fantastici e irreali. Nello spazio della storia si alternano il lavoro d’attore – figlio di un teatro popolare – e giochi di parole, filastrocche, canzoni e balletti a creare divertimento, ironia e tenerezza.

Lo spettacolo è adatto ai bambini a partire dai 5 anni di età.

I biglietti per “ALICE, CHE MERAVIGLIA!”(6.50 euro intero, 4.50 euro ridotto under 14, 5 euro ridotto over 65) sono in vendita all’Ufficio Teatro in Villa dei Leoni il martedì e il venerdì dalle 15 alle 18, il giovedì dalle 9.30 alle 13.30. Nei giorni di spettacolo, la biglietteria apre alle ore 15.

Biglietti per la visita teatralizzata: 8 euro unico. Prenotazione consigliata (041-4266545 oppure info@teatrovilladeileoni.it )